BALAIOBLOG

Futebol, tragédias e memória

2007-11-27T13:06:00.000-08:00

Faltou à mídia uma pitada de pesquisa histórica sobre a tragédia da Fonte Nova, ocorrida no último domingo, quando 7 torcedores morreram e cerca de 60 ficaram feridos. Essa não foi a primeira vez que o estádio foi palco de sangue, suor e lágrimas. No dia 4 de março de 1971, a Fonte Nova foi reinaugurada. Os dois jogos marcados para a ocasião atraíram um público estimado de 112 mil pessoas. A capacidade oficial era de 96.640.

No primeiro jogo, o Bahia venceu o Flamengo por 1 x 0. Eram 19h quando prosseguia o segundo jogo, com o Vitória empatando com o Grêmio em 0 x 0.

De repente, um boato de que o estádio estava desabando. Foi o estopim para que os torcedores assustados começassem a pular das arquibancadas superiores para a parte de baixo.

Saldo da tragédia: 2 mortos e 2.068 feridos.

A Fonte Nova permaneceu fechada por algum tempo, e naquele ano o Bahia precisou se deslocar até Aracaju para disputar o campeonato nacional. Sua nova casa seria o Batistão, na época um dos maiores estádios de futebol do Norte-Nordeste.

Este blogueiro, então um moleque de calças curtas, torceu e sofreu pelo clube baiano, que vivia uma de suas melhores fases. Eu vi Baiaco infernizar algumas das defesas mais poderosas da época. E vi ainda Douglas e Zé Pequeno, eternamente gravados na galeria dos grandes craques do Bahia.

A Copa de 1970 acontecera um ano antes. Os campeões do México estavam todos bem ali, em atividade, atuando por seus times. O futebol brasileiro vivia em estado de graça. Eu vi Tostão, vestido com elegância no uniforme azul e branco do Cruzeiro – memória, não estarei equivocado? –, driblar uma seqüência de adversários e meter a bola com perigo num impossível espaço na pequena área.

E vi e me decepcionei com Rivelino, o “canhão da copa”. Estrela do Corinthians, Rivelino investia no ataque como que possuído por uma fúria de dançarino flamengo. Lá pelas tantas, uma falta nas imediações da grande área. Barreira, firulas, bola ajeitada. E Rivelino se prepara para a cobrança. Suspense absoluto. A voz de trovão do locutor da emissora de rádio valoriza o instante. Rivelino corre. O chute pegou na bola por baixo. Venceu a barreira. Subiu. Um pouco mais alto. E mais alto. E voou sobre a trave, e o que veio depois eu já não me lembro. Mas sei que, naquele pequeno ato, naquele chute desperdiçado, revelou-se, aos olhos do menino, a falibilidade dos heróis.

A tragédia da Fonte Nova ainda estava viva na memória, como um fantasma ameaçador em estádios superlotados. E o Batistão vivia seus dias de glória. E foi numa dessas partidas, no meio de uma tarde – seria sábado ou domingo? -, que aconteceu outro quase-desastre. Um refletor estourou, e foi assim como num piscar de olhos, como uma senha para a fuga: a multidão disparando em todas as direções, como um rebanho sem controle. Fui salvo pelo reflexo do pai, que me segurou pela camisa.

Foram apenas segundos, mas é quase como uma eternidade. O sangue quente e a tensão que latejava nas têmporas. O coração em descontrole. As pernas bambas de pavor.

Constatado o engano, tudo voltou ao normal. Veio o momento da partida. Mais emoções naquela tarde longínqua. 1971. O futebol ainda não era sinônimo dessa violência gratuita. Doce lembrança.

Foto: Correio da Bahia

O adeus do grande rebelde

2007-11-11T01:20:00.000-08:00

"Norman Mailer dedicou toda sua vida a perseguir o romance definitivo e essa busca o levou a escrever quase 40 obras entre ficção, ensaio, biografias, poesia e teatro, além de centenas de artigos. Seu talento foi reconhecido com quase todos os prêmios literários, incluídos dois Pulitzer por Os exércitos da noite e A canção do carrasco, ainda que nunca tenha conseguido o ansiado Nobel."

"Elogiado e vilipendiado por igual, seu nome não pôde separar-se dos confrontos políticos nos Estados Unidos das últimas seis décadas, nos quais sua voz serviu de açoite contra os excessos do governo na era McCarthy e da consciência coletiva durante a guerra do Vietnã, e também de agitador em movimentos como o feminista. Sua pena brilhante está unida ao nascimento do chamado novo jornalismo, a corrente que no fim dos anos sessenta aplicou o ardor narrativo de romance ao relato da não-ficção, transformando o panorama literário nos Estados Unidos."

Em dois parágrafos sucintos, O El País resume a importância do escritor Norman Mailer no cenário literário e político dos Estados Unidos, sobretudo nos anos 60, quando ele despontou como um dos grandes rebeldes da vida americana.

O DNA ao alcance de um clique

2007-10-21T03:22:00.000-07:00

Com a promessa de tantas convergências para um futuro não muito distante, mais uma tem sido anunciada: a da tecnologia com a biologia.

Esse cenário está sendo vislumbrado por Craig Venter, um pioneiro nos estudos da genética.

Ao participar dum fórum sobre tecnologia, Craig Venter trouxe a novidade: poderemos mapear nosso DNA mediante uma simples pesquisa no Google.

O serviço está longe de ser oferecido gratuitamente. A cifras atuais, custará algo como U$ 300 mil. Isto, segundo Craig, por causa do atual nível dos processadores. Porém, com o avanço veloz da tecnologia, os custos tendem a baixar.

Em termos de ganho para a saúde, a importância desse cruzamento é inegável: poderemos conhecer de antemão nossas predisposições para desenvolver doenças no futuro. E isso vai implicar diretamente na qualidade e controle da saúde dos rebentos.

Para Craig Venter, essa possibilidade não está muito distante.

Contudo, o recurso traz novos desafios quanto à segurança, pois a privacidade das informações estará em risco. É o eterno preço da virtualidade.

O fantasma da fome

2007-10-21T02:31:00.000-07:00

O livro acima, cuja tradução do título é “Nutrir a humanidade”, foi escrito pelo economista e engenheiro francês Bruno Parmentier, atual diretor da École Supérieure d´Agiculture d´Angers, na França.

Há muito tempo ele se dedica a pesquisar o futuro da alimentação. Depois de publicar o livro, se tornou uma celebridade.

Bruno Parmentier exibe pouco otimismo sobre o que nos espera lá na frente.

“A população deverá se estabilizar entre 9 e 10 bilhões de pessoas. Significa que acolheremos no planeta um bilhão de novos asiáticos, cerca de 800 milhões de novos africanos, 400 milhões de novos latino-americanos. Então temos de nos colocar a questão: haverá alimento para todos?”, indaga ele em entrevista concedida à jornalista Laura Greenhalgh, do Estadão.

Essa preocupação de Bruno Parmentier parece ressoar velhas teses malthusianas sobre o crescimento exponencial da população. Mas sua análise inclui novos ingredientes à ameaça da fome ao futuro do planeta, como as agressões ao meio ambiente e os modelos econômicos.

A entrevista completa de Bruno Parmentier pode ser lida aqui.

O brasileiro e a informação

2007-10-10T09:08:00.000-07:00

"A internet já se tornou a fonte primária de informação para 7% dos brasileiros, segundo pesquisa recém-divulgada pelo Pew Research Center, aqui de Washington.

Já ultrapassou o rádio (4%), as revistas (1%) e não está distante dos jornais impressos (12%).

Segundo a pesquisa, a televisão é a fonte primária de informação para 76% dos brasileiros.

Combinando a fonte primária e a secundária, os números mudam.

A televisão salta para 92%, os jornais para 51%, o rádio para 32%, as revistas sobem para 4% e a internet também aumenta seu alcance, para 16%.

A pesquisa justifica investimentos como o canal gratuito de notícias da TV Record, a possível abertura do sinal da Globonews bem como uma emissora pública de alcance nacional - formas de ampliar as fontes de informação dos brasileiros.

O país em que a internet tem maior importância como fonte primária de notícias é a Coréia do Sul, com 20%, seguida da República Tcheca com 19%, os Estados Unidos com 17%, a Eslováquia com 15%, a Suécia com 14%, Israel e o Canadá com 11%, a Alemanha com 9% e a França e Itália, com 8%".

No site Viomundo, de Luiz Carlos Azenha.

Marla Olmstead e os dilemas do cinema documentário

2007-10-07T09:38:00.000-07:00

Aqueles que lidam com documentário sabem que a questão ética é o calcanhar de Aquiles da representação nesse gênero. E que por trás da própria idéia de representação reside uma das mais ferrenhas controvérsias nesse tipo de cinema. Como saber se a fonte do documentarista, posta diante da câmera, não está mentindo, não se transforma, por vaidade ou presunção, em personagem de si mesmo? Se dentro da própria noção de real não estão se insinuando as tentações da fabulação?

Uma polêmica em andamento nos Estados Unidos tem contribuído para incrementar esse debate em torno da ética no documentário. Amir Bar-Levi é um cineasta californiano e acaba de finalizar seu segundo longa metragem, My kid could paint that. O tema do doc é a menina Marla Olmstead, de 4 anos, que se transformou num fenômeno de mídia ao demonstrar uma habilidade para pintar quadros de forma parecida com grandes pintores, como Picasso, Kandinski e Jackson Pollock. Marla acabou vendendo mais de US$ 300 mil em pinturas.

Em 2004, quando o caso estava em plena evidência, Amir Bar-Lev procurou os pais de Marla e propôs contar a história da menina. Os pais aceitaram, e tudo estava indo bem até que, um ano depois, uma equipe de TV do programa “60 minutes”, da rede CBS, decidiu fazer uma matéria sobre Marla e levantou a hipótese de que tudo não passava de uma fraude. O próprio pai, um pintor amador, é que fazia os desenhos, de acordo com a reportagem, e a menina estaria sendo explorada para fins financeiros. Amir Bar-Levi, já com o seu filme em andamento, viu-se então tragado por um mistério e encurralado por um dilema ético.

Com a chegada do documentário ao circuito comercial, o assunto voltou a ocupar os holofotes da mídia. O repórter Andrew O'Hehir fez uma longa entrevista com Amir Bar-Lev para a revista Salon. O cineasta contou que conseguiu convencer o casal Olmstead a fazer o filme, embora no início tivesse sido questionado se o mesmo seria necessário, pois já havia muita publicidade em torno do assunto. O argumento de Amir foi que o filme “atingiria uma verdade mais profunda, e eles ficariam felizes em mostrar essa verdade aos filho no futuro”.

Inicialmente, segundo Andrew O´Hehir, Amir Bar-Levi acreditava que o filme trataria de uma família americana e seu desejo de aparecer na mídia, por escolha ou por acidente, e da incompreensão e hostilidade do público perante a arte moderna. E, obviamente, do objeto de toda essa história: Marla e seu talento. Com as suspeitas levantadas pelo “60 minutes”, as coisas não foram tão fáceis assim. No final, o filme acabou deixando as conclusões no ar. Quem assistir poderá chegar ao seu próprio veredicto: se Marla é uma fraude ou um gênio artístico. Bar-Levi revela ao seu entrevistador que ainda tem dúvidas, mesmo depois de dois anos envolvido no caso.

Andrew O´Hehir tenta apimentar o debate ao evocar as reflexões da jornalista Janet Malcom sobre ética no jornalismo. Há alguns anos, ela escreveu o livro O jornalista e o assassino (publicado no Brasil pela Companhia das Letras) no qual analisa uma situação em que um jornalista acaba traindo sua fonte, após conquistar sua confiança. À luz dessa traição, Janet concluiu que qualquer jornalista que não for suficientemente tolo ou auto-indulgente deve saber que sua postura é moralmente indefensável. A analogia, no imbróglio dos Olmstead, é se Amir Bar-Levi traiu a confiança da família, ao deixar no ar em seu documentário a possibilidade de engodo. Bar-Levi tenta resumir a coisa toda: “Eu pus minhas dúvidas e suposições, e isso é tudo o que tenho a dizer”. A atitude de Amir Bar-Levi poderia ser enquadrada na categoria de “moralmente indefensável”? Com o filme em exibição na tela grande, a polêmica tende a se avolumar.

Paraíso liberado

2007-10-04T07:29:00.000-07:00

E você acha que se prostituir é algo errado?
De maneira alguma! É o meu corpo e eu faço o que eu quiser com o meu corpo. Para mim, as únicas coisas erradas são roubar e matar. Nunca tive vergonha de assumir ser prostituta. Mas tem uma diferença: tive coragem de mostrar quem eu era porque saí da casa dos meus pais com 17 anos, não tive essa preocupação de “o que é que meus pais vão pensar em relação ao que estou fazendo?”. As meninas geralmente escondem o rosto porque escondem da família e dos amigos o que fazem.

A maioria das meninas se prostitui por vontade própria ou porque não têm outra opção?
Porque quer. Isso é um tabu muito grande. As pessoas pensam que as meninas são todas coitadinhas, que não tiverem educação, não têm apoio da família, etc. Mas, durante os três anos em que me prostitui, trabalhei com muitas mulheres e, conversando com elas, eu senti que elas se prostituíam porque queriam, porque tinham vontade, para unir o útil ao agradável. Elas gostavam de fazer sexo e gostavam do dinheiro que o sexo proporcionava.

O que você acha do turismo sexual e dos homens que vão ao Brasil em busca das mulheres? Deveria ser algo proibido?
Acho que não deveria ser proibido. Considero isso normal, acho que, se fosse o contrário, se aqui fosse proibido – ou considerado pecado – o homem sair com uma garota de programa, com certeza os brasileiros iriam procurar outro país mais libertário em relação ao sexo. Mas há um detalhe sobre o turismo sexual aqui no Brasil: em razão do sexo (o valor do programa) ser muito barato aqui quando comparado aos países europeus. Então é por isso que aqui um europeu ou um americano acaba “fazendo a festa”, simplesmente porque sai muito barato para eles. Posso dar o meu exemplo: eu cobrava R$150 por hora. Isso, na época, era 50 euros. Imagina, 50 euros para fazer sexo é muito barato, praticamente de graça. E é isso que chama muito a atenção aqui também: o preço barato.

Bruna Surfistinha na revista Jungle Drums.

Passaporte para a América

2007-10-04T05:46:00.000-07:00

Sabe aquele sonho de um dia estudar nos Estados Unidos? Pois ele está aqui. A Universidade de Berkeley, uma das mais famosas na terra do Tio Sam, entrou na era da educação online.

Detalhe: via You Tube.

Mais de 300 horas de aula já foram disponibilizadas. Com a iniciativa, Berkeley é a primeira universidade a divulgar cursos completos na Internet.

A UCLA, como é mais conhecida, possui 10 campi espalhados pela ensolarada Califónia. Abriga em seu corpo docente um elenco estrelar de ganhadores do Prêmio Nobel, a maior concentração per capita de nobéis do mundo numa única universidade, segundo a wikipedia.

Portanto, welcome to Berkeley.

Histórias de vida

2007-09-25T16:07:00.000-07:00

Rito é pernambucano, mas adotou Sergipe para viver. Um dia ele decidiu ter um negócio próprio. Foi aí que surgiu a idéia de vender livros. O detalhe: livros de autores sergipanos. No começo foi difícil. Porém o negócio ganhou vida própria.

Rivanda é cabeleireira. Quando tentou os primeiros passos na profissão, foi um desastre. Errou na medida e acabou ferindo sua cliente. Rivanda chorou de desapontamento. Mas não desistiu. Hoje segue o ofício.

Careca é um senhor taciturno. Vendedor de artesanato, está há cinqüenta anos na profissão. É tempo demais. Mas essa foi a vida que lhe coube, e que ele segue com altivez. É conhecido como um dos mais antigos no ramo.

Hortência tem sido citada em trabalhos acadêmicos. E já foi até tema de uma matéria do programa Fantástico, da TV Globo. O que a faz ser tão conhecida? Ela entende tudo de ervas medicinais, produtos que comercializa há mais de 30 anos.

Rito, Rivanda, Careca, Hortência. Todos eles labutam de sol a sol no Mercado Central de Aracaju. E têm rios de histórias para contar. Eles são os personagens do documentário Mercado central –histórias de vida, realizado pela TV Balaio de Notícias. Veja acima.

Já se disse que a vida de qualquer pessoa dá um romance. Sem dúvida. A história não é apenas o resultado da ação dos grandes personagens, como quer parecer uma certa historiografia oficial, com foco nos vencedores. A história é produto de pequenas ações, todas elas perpetradas por gente anônima. É a petite histoire dos franceses.

Essa tese ganha força nos inúmeros exemplos cotidianos, como os de Rito, Rivanda, Careca e Hortência. Como eles, há milhões por esses imensos brasis com um mar de histórias para contar. Resta quem possa ouvi-las e torná-las públicas.

O mapa da guerra

2007-09-24T15:25:00.000-07:00

Quer saber de que lado o vento está soprando na Guerra do Iraque? O que pensam republicanos, democratas e intelectuais americanos sobre o conflito? E de que maneira eles imaginam que os americanos deixarão o país?

A Slate organizou um localizador, um who´s who da guerra, com informações sobre as posições de Bush, Hillary Clinton, Barack Obama, Christopher Hitchens e outros, informando inclusive quem já visitou e quem jamais pisou os pés no Iraque.

Simplificador, dirão.

E é. Em meio aos "pundits", ou "sábios", que preferi traduzir por "intelectuais", faltam críticos de peso ao bushismo, como Noam Chomsky. Ou jornalistas como Seymour Hersh, uma das raras vozes dissonantes na grande mídia americana a se manifestar contrária à invasão desde o início.

Além disso, o organograma da Slate acaba resvalando num maniqueísmo bem a gosto do imaginário americano: ou você é o mocinho, ou é o bandido.

John Wayne contra os peles vermelhas.

Há, porém, um indicador positivo a ser extraído de uma média das opiniões mostradas no localizador da Slate: é preciso encontrar uma solução para a presença americana no Iraque. E esta não será nada fácil.

Philip Roth, a política e a literatura

2007-09-15T06:15:00.000-07:00

Philip Roth tem medo de morrer. Reclama da velhice. Detesta Bush e os republicanos. Atualmente mais relê do que lê: Joseph Conrad, Ivan Turguêniev. No Brasil, chega o seu novo romance, Homem comum.

O jornalista Sérgio D´Avila o entrevistou para a Folha:

FOLHA - Bem, já que o sr. fez previsões tão acertadas há sete anos nesse campo, deixe-me perguntar de novo: quem o sr. acha que será eleito em 2008?

ROTH - Sim, vá adiante, me dê uma nova chance para eu fazer papel de bobo. [Risos] Não tenho a menor idéia. Não tenho idéia de quem será o candidato democrata e não tenho idéia de quem vai ganhar as eleições.

FOLHA - O sr. não acha que a senadora e ex-primeira-dama Hillary Clinton é uma boa aposta, do lado democrata?

ROTH - [Agora cauteloso] Eu simplesmente não sei...

FOLHA - Ok, deixe-me dizer dessa maneira: se as eleições fossem hoje e ela fosse eleita, o que aconteceria segundo as pesquisas de intenção de voto atuais, o sr. acha que mudaria algo ou seria apenas o final de um clichê, a primeira mulher na presidência?

ROTH - Não, não, não, acho que haveria uma mudança. Isso que temos agora é um desastre. Com os democratas vencendo, teremos de volta a política como sempre. Isso aqui agora é um desastre. Os democratas são muito mais preferíveis do que os republicanos. Vamos falar de literatura?

FOLHA - Vamos. Há sete anos, o sr. reclamou que seus amigos estavam morrendo...

ROTH - [Gargalha] Pois isso não parou de acontecer!

FOLHA - Daí o livro ["Homem Comum" começa com um enterro e o tema principal e doença e morte]?

ROTH - Sim, em grande parte. Foi publicado aqui em 2005. Bem, sim, eu tenho ido a muitos funerais e tenho perdido muitos amigos e eu comecei a escrever esse livro no dia seguinte ao funeral de Saul Bellow [escritor, 1915-2005]. O livro não trata de Saul, mas minha cabeça estava profundamente tomada pela inevitabilidade de que todo o mundo que eu conhecia e conheço vai morrer. Então, sim, escrevi como resposta à morte de meu amigo.

Aqui a entrevista completa (só para assinantes).

A melhor em Veneza

2007-09-08T13:29:00.000-07:00

Cate Blanchett foi escolhida a melhor atriz na 64a. edição do Festival de Cinema de Veneza por sua interpretação de Bob Dylan no filme I`m not there, do diretor americano Todd Haynes.

No filme, Cate Blanchett encarna o cantor em sua juventude. A atriz não foi a Veneza, mas agradeceu o prêmio em uma mensagem.

Cate Elise Blanchett é australiana. Poderia ter levado também o prêmio de mais bela atriz não apenas do festival, mas também de Hollywood atualmente. Escolha do blog.

O perigo atômico

2007-09-08T06:31:00.000-07:00

O fim da Guerra Fria não pôs fim à corrida armamentista, como poderíamos acreditar. Hoje paira uma ameaça ainda maior sobre o planeta: o acesso à bomba atômica se tornou acessível a países pobres, e não exclusivamente a um rol de nações com dinheiro e cientistas para consegui-la.

Atualmente um terrorista internacional pode obter urânio enriquecido em regiões da Rússia, aproveitando que algumas cidades secretas, erguidas nos tempos da ex-União Soviética, e ainda existentes, abrigam um poderoso arsenal atômico e agora se mantêm vulneráveis após a implosão do comunismo.

William Langewiesche, editor internacional da revista Vanity Fair, investigou esse perigo em potencial e de sua pesquisa nasceu o livro O bazar atômico, recém-lançado no Brasil.

Langewiesche revela como qualquer país pobre do planeta pode hoje tentar dispor de uma bomba atômica, valendo-se do comércio ilegal e de conhecimento. Possuir um artefato atômico seria a garantia de defesa para esse “pobrerio”, na expressão de Langewiesche, contra a intimidação de nações mais fortes, como os Estados Unidos.

Langewiesche concedeu entrevista radiofônica à NPR. Abaixo o trecho inicial da conversa disponível no site da emissora:

Como parte da reportagem para o livro, você visitou alguns dos locais onde o urânio enriquecido poderia estar concentrado na Rússia?

Sim, visitei. Existem, como você sabe, 10 cidades secretas a oeste dos Montes Urais, na Rússia, onde o arsenal nuclear soviético foi construído. Essas cidades ainda existem. E ainda são cidades fechadas. Você não pode entrar nelas. Estive lá, como se tivesse em mente um plano terrorista, para investigar se seria difícil conseguir urânio altamente enriquecido.

Só para ficar mais claro, pois alguém que está ouvindo pode pensar: ele está fornecendo um guia para terroristas. O que você está tentando explicar?

Pode até ser um guia. Por outro lado, me garantiram diversas vezes que minhas descobertas são já bem conhecidas em todo o mundo. Um sujeito me disse que eu estava lidando com um nível de informação básica, digna de condecoração por mérito, como se eu fosse um escoteiro. E infelizmente existe informação suficiente para criar uma bomba.

Então você foi até os Montes Urais, na ex-União Soviética, e está tentando pensar como um terrorista. Você tem conhecimento de que em algum lugar naquelas cidades proibidas existe urânio altamente enriquecido. E que você precisa de cerca de 100 libras desse urânio. Que opções você teria?

Bem, há duas opções. Você pode atacar com um comando relâmpago e roubá-lo com mais calma. Mas a idéia de um comando relâmpago não é das melhores, por uma razão: aquelas cidades são bem protegidas. OK, são protegidas por tropas que podem estar bêbadas, ou drogadas, com todo o tipo de problemas morais, mas ainda assim elas podem atirar. E fazer barulho.

O problema maior é que, se você fizer barulho, se você usar um comando para atacar, você terá de fugir do local. E você tem centenas de milhas para percorrer, e poderá ser interceptado. Você terá de conseguir o material físsil de tal forma que os russos não descubram, pelo menos por alguns dias ou talvez nunca.

E como seria o caminho mais prático? Agir por dentro?

Agir por dentro, corrupção. E existe bastante corrupção na Rússia, naturalmente. Mas não é assim tão fácil. Não há muitos estrangeiros naquele lado do mundo. Você seria notado.Você não pode simplesmente chegar e corromper alguém. Isso é algo que tem de ser feito através de intermediários russos, porém é um processo difícil.

O tenor pop

2007-09-06T18:08:00.000-07:00

Luciano Pavarotti pode não ter sido a voz operística mais potente entre os grandes tenores italianos do século 20, mas foi sem dúvida a mais popular. E foi o tenor mais aberto a uma aproximação com outros universos musicais fora do exclusivo clube da música clássica.

Que o digam os diversos artistas com quem Pavarotti dividiu o palco, astros da música pop de tendências tão distintas como o rei do soul James Brown e roqueiros como Sting, Bono Vox e Brian Adams.

Neste sentido, Pavarotti foi responsável por estreitar o fosso entre o high Brown e o low brow, a alta e a baixa cultura, e assim levar o bel canto a platéias antes inimagináveis. No vídeo acima, Pavarotti canta “Caruso”, do compositor italiano Lucio Dalla.

E abaixo alguns dos mais de trezentos comentários postados por leitores em resposta ao obituário do New York Times:

“Felizmente podemos ainda ouvir suas inúmeras gravações. Mas é simplesmente terrível que não possamos mais ouvi-lo cantar. Ele deixa um vazio para todos nós que amamos ópera.”

“Lembro de estar correndo no frio inverno de Oklahoma, há 30 anos, ouvindo sua voz. Ele era capaz de me emocionar e inspirar até o ponto em que nenhum outro artista conseguiria, e a distância só fez aumentar.”

“Ele tinha a melhor voz, e me levou a amar a ópera.”

“Um mestre de verdade que reinventava a si mesmo e criava nichos de mercados, ou, talvez mais precisamente, mercados de massas. Um verdadeiro otimista que fazia o que fosse possível para levar a música clássica ao mais alto e o mais baixo estrato cultural.

“Sou incapaz de imaginar o mundo da ópera sem sua voz. Ele apresentou sua arte a milhões, platéias emocionadas ao redor do mundo.”

“Sempre reconheci a voz dele no rádio. A outra voz que sempre identifiquei foi Pinza. Peculiaridade não torna uma voz necessariamente grande, contudo, a emoção de uma grande voz que é indelevelmente peculiar é um prazer além de todas as medidas.”

“Mesmo após ter se tornado mais fraca, sua voz ainda seduzia meu coração. Agradeço profundamente a Deus por tê-lo trazido a este mundo com uma voz tão doce e peculiar, e agradeço a ele por tê-la doado tão generosamente.”

“Acho que foi uma grande sorte ter assistido a algumas de suas apresentações e recitais. Sua voz certamente impôs um alto padrão que poucos podem igualar, porém a memória de sua voz permanecerá para sempre conosco.”

“Eu o vi cantando no Metropolitan e depois fui até os camarins. Ele era o mais adorável e educado dos homens. Ele sentou-se e conversou comigo, beijou as mãos de minhas amigas. Irradiava o que só posso descrever como calor e carisma superhumanos.”

“A perda de sua voz maravilhosa não pode ser calculada. Estou ouvindo-o cantar ´Uma furtiva lágrima´ neste momento. Mal posso escrever por causa das minhas lágrimas.”

Robert Fisk e a guerra

2007-09-04T18:24:00.000-07:00

Robert Fisk esteve no Brasil para participar da Flip de Paraty e lançar seu livro A grande guerra pela civilização, com quase 1.500 páginas, um impressionante inventário de seus 31 anos de carreira jornalística.

Concedeu várias entrevistas. Em todas apareceu como um homem passional, de raciocínio rápido, que não hesita em expor suas opiniões polêmicas e tomar o partido dos mais fracos e oprimidos nos conflitos de guerra. Mostrou-se vigoroso defensor do jornalismo como desafio da autoridade, uma postura cada vez mais posta em xeque, principalmente na imprensa americana, por ele duramente criticada.

A Revista Trip também o entrevistou:

Como o senhor vê a cobertura de guerras hoje em dia?
Eu me lembro de quando os jornalistas americanos chegaram em Bagdá em 2003. Eu estava perto dos iraquianos, onde as bombas caíam, não estava acompanhando as tropas "aliadas" como quase todos. E aqueles jornalistas todos com cabelo cortado como soldados, usando algum uniforme militar, fumando cigarros e fazendo cara de mau. Era tão nítido que estavam representando um papel, algo que haviam visto na TV. É mais seguro? Sim. Mas não é o que eu chamo de jornalismo.

O que é jornalismo para o senhor?
Contar o que realmente está acontecendo, mas com uma premissa básica, que é desafiar a autoridade. Sempre, é o mais importante. Hoje a imprensa se acovardou ou se aproximou demais dos governos para questioná-los de fato. Os jornais repetem a retórica dos governos ocidentais sem o menor senso crítico. Dessemantizam tudo, distorcem a linguagem para que ninguém possa discordar. Chamam o muro que Israel construiu de cerca, os assentamentos de territórios disputados. E a palavra “terrorismo” então! Eu jamais a usaria no sentido comum.

Por quê?
Terror, terror, terror! Para que serve isso? Para gerar medo. E criar uma divisão definitiva de bem e mal. E vira a permissão moral para a violência de Estado de um modo vergonhoso. Quando se combate o terror vale tudo. Podemos torturar, matar crianças, mentir, esconder, manter Guantánamo. Porque estamos combatendo o “terror”. Ora, sejamos claros... o Ocidente fez atrocidades com o Oriente Médio durante tempo demais. E, pela nossa completa ignorância histórica, querem nos convencer de que eles nos odeiam porque somos livres.

Os militares, a tortura e o exemplo uruguaio

2007-09-04T17:47:00.000-07:00

No Brasil, o lançamento do livro Direito à memória e à verdade reaviva o tema ditadura militar. Reavivar é forma de dizer. O período do regime militar permanece como um assunto não resolvido na sociedade brasileira. Aqui a Lei da Anistia, de 1979, lançou um perdão geral e irrestrito para os dois lados: ativistas da luta armada e militares.

O mesmo se deu no Uruguai. Em 1986 foi aprovada a lei da Caducidad. Mais de vinte anos depois, movimentos sociais se organizam para anulá-la.

Não se fala em revanchismo, ou vingança tardia. O objetivo, de acordo com Luis Puig, secretário dos direitos humanos da central trabalhadora PIT-CNT, é acabar com a cultura da impunidade na sociedade uruguaia.

Por causa dessa lei, militares e policiais que seqüestraram, mataram e ocultaram cadáveres não podem ser julgados e condenados.

Somente agora, durante o governo de Tabaré Vázquez, é que uma brecha na lei começou a ser explorada, permitindo que delitos praticados pelos militares fora do país possam vir a ser julgados. Graças a esse precedente é que os destinos de 40 uruguaios seqüestrados em Buenos Aires e levados para o Uruguai começaram a ser investigados.

Os reflexos se fazem sentir. Onze militares e policiais aguardam sentença em prisão especial, denúncias de assassinatos contra opositores da ditadura militar uruguaia estão sendo investigadas por seis tribunais e escavações em quartéis militares e covas clandestinas foram ordenadas pelo governo.

Portanto, decisões muito mais corajosas e efetivas do que a publicação – muito tardia, é bom ressaltar – de um livro à guisa de inventário do terror de Estado.

As sombras de Stálin

2007-08-28T16:43:00.000-07:00

A prática de confinar opositores em hospitais psiquiátricos, uma velha arma do stalinismo, ainda se mantém em voga na Rússia.

No ano passado, pelo menos dez jornalistas, ativistas políticos e críticos de autoridades locais foram hospitalizados erroneamente em hospitais para doentes mentais.

Nada tão disseminado a ponto de fazer lembrar os tempos dos temíveis gulags, campos de concentração localizados em regiões inóspitas e geladas, como a Sibéria, usados por Stálin para silenciar seus inimigos.

Hoje, o tratamento psiquiátrico imposto para fins políticos é mais raro, mas segue como um recurso usado por familiares inescrupulosos para limpar do mapa parentes inconvenientes. O objetivo: ganhos financeiros.

Tudo isso tem acontecido com o aval dos próprios psiquiatras. Eles aceitam suborno e falsificam diagnósticos o tempo todo, segundo denúncia da Associação Psiquátrica Independente. Mas seu presidente, Yuri Savenko, afirma que tem conhecimento de casos quase que diários de internamentos em hospitais estatais, com objetivos políticos.

O caso mais notório é o da jornalista Larisa Arap, de 48 anos, moradora de uma pequena localidade de Murmansk. Em junho passado, ela concedeu a um jornal local uma entrevista em que fazia críticas ao hospital psiquiátrico da região.

Um dia Larisa foi fazer um exame de rotina para renovar a carteira de motorista e acabou presa, despida e sedada no hospital. Larisa, que integra um movimento de oposição ao Kremlin, acabou sendo libertada graças à pressão da mídia internacional. Seu caso foi revisto e ela, declarada mentalmente apta.

Existem, contudo, outros casos em andamento. O jornalista Andrey Novikov, de Rybinsk, na Rússia central, é mantido em tratamento psiquiátrico por criticar a polícia de Vladimir Putin na Chechênia.

Como os mais velhos têm analisado esses remanescentes do stalinismo? Vladimir Bukovsky, que em 1960 foi mantido numa clínica psiquiátrica por críticas ao regime, resume tudo: na Rússia moderna, assim como na União Soviética, só um louco é capaz de abrir a boca.

Os piratas contra Hollywood

2007-08-25T15:44:00.000-07:00

“Comecei fazendo cópias de disquetes em meu computador quando eu tinha 8 anos. Você não deve dizer às pessoas aonde elas não podem ir ou o que não devem fazer.”

Vinte anos se passaram. Hoje o sueco Peter Sunde vai muito além dos disquetes. Com os amigos Fredrik Neij e Gottfried Svartholm, ele criou o site The Pirate Bay.

O site, com mais de dois milhões de visitas diárias, permite piratear conteúdo protegido por copyright, e vai de músicas e jogos até filmes em cartaz nos cinemas.

A iniciativa tem provocado a ira dos poderosos de Hollywood, da indústria fonográfica e da TV.

Nos últimos três anos, Hollywood tem movido uma ofensiva pesada para fechar o site, acusando-o, inclusive, de praticar extremismo político.

A própria polícia sueca tem andado no encalço de Sunde e seus parceiros. No ano passado, Gottfried Svartholm foi levado para interrogatório.

Apesar de toda essa perseguição, Sunde e os amigos são apenas estudantes que vivem nos subúrbios de Estocolmo, mantendo uma rotina comum. Trabalham durante a noite e acordam tarde. O mais próximo que possuem de um escritório é uma escrivaninha com um aparelho de fax.

Todo esse barulho não preocupa Sunde. Para ele, o Pirate Bay é apenas um site de busca, que não lhe rende dinheiro, ao contrário do que dizem as acusações de que se beneficia comercializando material protegido por copyright. O que ele e sua equipe consegue ganhar provém de publicidade e outras atividades.

Como o site não abriga conteúdo ilegal, segue protegido pelas leis suecas e por ora está livre de ter o mesmo destino de serviços como o Napster e o Kazaa, que foram obrigados a fechar por decisão judicial.

Com ou sem Sunde no caminho, a indústria da mídia e do entretenimento está com seus alicerces definitivamente abalados. A guerra contra a ganância dos grandes estúdios já foi há muito tempo declarada.

O Brasil que não passa na TV

2007-08-25T07:44:00.000-07:00

A vida dos habitantes da periferia de uma cidade como São Paulo não é nada fácil. O calvário tem várias facetas. Uma delas é o ir-e-vir diário nos ônibus. O repórter Luiz Carlos Azenha, ex-TV Globo, fez o que os repórteres da grande mídia não fazem: foi checar o caos de perto. Ele acompanhou a rotina da família de Dona Isabel, classe média do bairro Campo Limpo, na localidade de Taboão da Serra.

Registrou e pôs tudo na sua TV Viomundo. No trecho acima, Azenha segue viagem num ônibus superlotado. Aqui você pode ver todas as partes da reportagem.

Todo dia Gilmara, Marina e Junior, filhos de Dona Isabel, percorrem uma distância de 15 km até o destino final, o centro de São Paulo. Gilmara gasta por dia cerca de três horas andando de ônibus. Isso corresponde a um mês por ano. Tempo desperdiçado.

Mas a mídia só tem olhos para o caos aéreo. Azenha informa que apenas 8% dos brasileiros andam de avião.

Comparações são necessárias para entender o drama dos que moram nas lonjuras da capital paulista. Segundo Azenha, o metrô de São Paulo preenche apenas 61 km. O de Nova York, 1.056 km.

Leia a reportagem completa no site Vi o Mundo, de Azenha.

Duke Ellington desce dos céus

2007-08-19T06:41:00.000-07:00

Aracaju, ano da graça de 2007. Noite de 18 de agosto. Teatro Tobias Barreto.

Senhoras e senhores, com vocês, a Duke Ellington Orchestra.

Não, não é um sonho em cinemascope. A cidade dos cajueiros e dos papagaios, sonolenta província à beira mar, será palco de uma apresentação memorável de jazz.

São 21 horas. Será daqui a pouco. Faltam apenas alguns minutos. O tempo escoa lentamente. Duke Ellington, ladies and gentleman. Em Aracaju.

Sem aviso prévio, um a um os músicos vão ocupando o palco com a placidez de quem vai a um culto dominical. Podia ser bem ali no Harlem. Podia ser no Mississipi. Podia estar se desenrolando num inferninho de Nova York.

Mas tudo acontece bem diante dos meus olhos. Aqui jaz uma embasbacada testemunha. Meninos, eu vi.

Com um discreto comando do band-leader, o mais fino jazz da mais fina tradição norte-americana começa a magnetizar a distinta platéia.

Virtuosismo, elegância, precisão, talento. As palavras são insuficientes para traduzir o intraduzível, o etéreo, o sensorial, o arrebatamento, o som infernal que 15 músicos é capaz de provocar.

O buddy Duke Ellington desce dos céus. Posso vê-lo espiando com uma discrição quase invisível recuado em algum ponto do palco.

Nascido Edward Kennedy Ellington no remoto ano de 1899, Mr. Ellington é considerado o maior compositor de jazz de todos os tempos. Consultem suas amarfanhadas enciclopédias. Deram-lhe o título informal de duque (“Duke”). Não foi à toa. Duque Ellington era sinônimo de elegância não apenas musical, mas pessoal. Era um gentleman do jazz. E erudito. Foi buscar inspiração em Shakespeare para alguns dos seus temas. Como Miles Davis, vinha de uma linhagem de negros bem nascidos, uma aberração num universo tradicionalmente povoado por músicos recrutados na mais abjeta pobreza americana.

Os 15 bravos intérpretes que dão o tom da festa esta noite honram o nome do mestre à perfeição. O primeiro número se esparrama por longos e eternos 9 minutos. Poderia ter durado 10, 20 minutos. Isso é jazz e suas jam sessions intermináveis.

O equilíbrio da orquestra é notável. É como se você estivesse diante de um time formado por 15 Pelés atuando em harmonia. Imbatível. Quando você pensa que viu o melhor da noite, acaba rendido pela rodada seguinte de mais um solo de trompete. Ou de trombone. Ou de clarinete. Ou de saxophone.

Lá do fundo do palco o sujeito vem vindo de mansinho, apruma o microfone, se empertiga um pouco, calibra o instrumento - e mágica. Mágico, seu fraseado flui com espantosa beleza. Agudos e agudíssimos são atingidos com a facilidade de quem assobia.

Uma confraria do jazz, eu vejo, vem se somar a Duke Ellington em algum canto recôndito do palco. Por lá estão Dizzy Gillespie, Chet Baker, Charlie Parker, Thelonius Monk.

Bonachão, o band-leader com voz de barítono de igreja gospel anuncia mais um número. Os solos se sucedem em performances apoteóticas. O público vem abaixo. É uma noite para ficar definitivamente marcada no DNA do teatro e da aldeia.

Compenetradíssima em seu baixo acústico, uma mulher com ar renascentista destoa no conjunto dos marmanjos. Jennifer - gravei seu nome. Mais low-profile impossível. A presença feminina no jazz é incomum, apesar das divas imortais. Por que Jennifer escolheu o jazz? E por que tocar um contrabaixo? Eu adoraria ter sondado suas razões, ter conversado com ela.

O clássico dos clássicos do duque ficou para o final. Não sem um aviso provocador do band-leader, que já havia anunciado minutos atrás: “Agora vocês irão ouvir música de verdade. Esqueçam tudo que ouviram até agora”.

E o grand finale veio com “Take the A-Train”. Foi o bastante para entrarmos num túnel do tempo, mesmerizados pela lembrança de uma América que vendia a imagem de baluarte da liberdade e do progresso, visão idílica que se perdeu mas que podemos nos permitir o luxo de alimentar numa noite ao som de Duke Ellington.

Se você não viu a apresentação da Duke Ellington Orchestra em Aracaju, pode degustar um pouco neste vídeo da TV Balaio de Notícias.

Os pobres, a saúde e a burocracia

2007-08-18T08:18:00.000-07:00

São tanto os desafios que rondam o planeta nesta quadra dramática da humanidade. Guerras, fome, terrorismo, desemprego, violência urbana, criminalidade, corrupção. Ufa!

De alguma – ou de muitas formas – os ricos, os muitos ricos, os riquíssimos, beneficiados diretos do processo de globalização, podem construir um mundo à parte. Protegidos por fronteiras inexpugnáveis, seguem imunes ao clamor da pobreza.

Parece tese defendida por um certo esquerdismo infantil, ou coisa de arauto do catastrofismo. Mas a pobreza grassa. E não é de hoje. Nos anos 1950, Bertrand Russel, um dos últimos grandes filósofos humanistas contemporâneos, sentenciava: a pobreza é o maior flagelo da humanidade.

Sobre a pobreza do planeta há estatísticas impiedosas. Lá vai uma. Um bilhão e trezentos milhões de pessoas não têm acesso a qualquer sistema básico de saúde. O assunto deverá ocupar o ponto mais alto da agenda política dos países. O alerta é de Margaret Chan, recém-empossada diretora geral da Organização Mundial de Saúde (OMS).

Margaret Chan, que é chinesa, conhece bem o drama da saúde mundial . Antes de galgar o alto posto da OMS, era diretora de saúde em Hong Kong e se defrontou com a eclosão da epidemia da gripe aviária, a Sars.

Para vencer os desafios da saúde que atingem não apenas países em desenvolvimento, Margaret Chan afirma que o primeiro passo é vencer as burocracias dos países, da ONU e da própria OMS.

Só ultrapassando essa primeira barreira é que se poderá fortalecer o sistema de distribuição de saúde, que é débil e não tem sido capaz de combater doenças como a tuberculose, a malária e a Aids.

Joel Silveira (1918-2007)

2007-08-15T15:43:00.000-07:00

“Não me morra, Seu Joel. Repórter é para mandar notícias, não é para morrer."

Foi assim que Assis Chateaubriand se dirigiu ao repórter Joel Silveira, antes de mandá-lo cobrir a guerra na Itália, como correspondente dos Diários Associados. Em outra ocasião, Chateabriand o chamou de “víbora”, devido ao seu estilo impiedoso.

Joel não só voltou vivo, como registrou para a posteridade o sangrento palco da guerra. Jamais se cansou de repetir que partira jovem e voltara envelhecido, tamanha a brutalidade do que testemunhou em solo europeu.

Sergipano de Lagarto, mudou-se para o Rio de Janeiro com 19 anos, em 1937. Morreu hoje, aos 88 anos, no seu apartamento em Copacabana.

Suas reportagens mais famosas, Eram assim os Grã-finos em São Paulo e A milésima segunda noite da avenida Paulista, se tornaram clássicos do gênero no Brasil e lhe trouxeram fama.

Em uma entrevista que concedeu há quase três anos, por ocasião do lançamento do seu livro A feijoada que derrubou o governo, Joel desancou poderosos e totens sagrados da cultura brasileira, mostrando que conservou viva a verve que tanto o caracterizou.

Aqui, aqui e também aqui, Geneton Moraes Neto, amigo e discípulo de Joel Silveira, descreve algumas das conversas que manteve com o mestre nos últimos anos.

Foto: Globo

A longa vida do comandante

2007-08-14T15:17:00.000-07:00

Cuba sustenta um recorde mundial, mas não é em nenhum esporte. A ilha tem na figura de Fidel Castro o mais longevo dirigente do mundo a se manter no poder. Mesmo computando o desconto do seu afastamento por doença. Afinal, Fidel ainda é o fiel (sem trocadilhos) da balança do regime cubano. O que advirá após sua morte permanece uma incógnita.

No poder desde 1960, o jefe encabeça uma lista de 11 poderosos, entre presidentes, sultões e um coronel, a maior parte da África e do Oriente Médio. De onde mais?

A maioria desses representantes tomou o poder por meio de fraudes eleitorais ou, simplesmente, mediante golpes. Alguns, de tão perenes, acabam se confundindo com a história de seus países. Como se fossem sinônimo ou eco de suas nações. Exemplo: o líbio Muammar Kaddafi, no poder desde início dos anos 1970.

Em segundo lugar na lista aparece o presidente Omar Bongo, do Gabão, aboletado no poder há mais de quarenta anos. Mesmo tempo do sultão Hassanal Bolkiah, do Brunei.

A relação completa do pódium dos campeões - de acordo com o tempo no poder - e seus respectivos "troféus":

1 – Fidel Castro, Cuba

2 – Omar Bongo, Gabão

3 – Hassanal Bolkian, Brunei

4 – Muammar Kaddafi, Líbia

5 – Qaboos, Oman

6 – Ali Abdullah Saleh, Iêmen

7 – Maumoon Abdul Gayoom, Ilhas Maldivas

8 – Obiang Nguema, Guiné Equatorial

9 – José Eduardo dos Santos, Angola

10 – Robert Mugabe, Zimbábue

11 – Hosni Mubarak, Egito

Mata Hari, femme fatale

2007-08-12T08:32:00.000-07:00

Uma mulher avançada para o seu tempo. Uma mundana. Uma mulher de moral duvidosa. Uma sedutora. Todas essas características parecem se encaixar na figura de Mata Hari, a célebre espiã francesa condenada à morte por vender segredos aos alemães durante a I Guerra Mundial.

Todavia, é exatamente o rótulo de espiã que tem sido questionado por seus biógrafos. A antropóloga Pat Shipman está lançando o livro “Love, Lies and the Unknown Life of Mata Hari”. Nele expõe a tese de que Mata Hari foi condenada por ser uma mulher universal, um eufemismo para prostituta, femme fatale, especialmente para os franceses.

Mata Hari, cujo nome original era Margaretha Geertruida Zelle, nasceu na Holanda em 1876. Casou-se pela primeira vez aos 15 anos com um oficial do exército. O casamento acabou em 1890. A partir daí, Mata Hari adotou o nome que a tornou famosa e se transformou numa dançarina exótica e requisitada em Paris, oferecendo seus favores a uma variedade de homens. A maior parte dos envolvimentos se deu com oficiais, manifestando uma preferência abertamente admitida por Mata Hari, para quem os militares eram “outros seres, artistas que viviam em uniformes sedutores”.

Necessitando de dinheiro para manter sua vida extravagante, Mata Hari negocia o valor de 20 mil francos para espionar em favor dos alemães, porém nunca cumpriu a missão. Seu vai-e-vem foi observado pela inteligência francesa, e a suspeita de que espionava se avolumou desde então.

Pat Shipman argumenta que a visibilidade de Mata Hari como artista funcionava com um fator desfavorável para que exercesse o papel de espiã. Embora sedutora, ela era uma “candidata ridícula”, pois a tarefa exigia um comportamento clandestino.

Por ter ido para a cama com tantos homens e viajado tanto durante o período de guerra, foi confundida com uma espiã. No dia 15 de outubro de 1917, Mata Hari, com a idade de 41 anos, foi julgada por um tribunal e executada. Pagou um preço alto por sua liberalidade, não por ter espionado o que quer que fosse.

O Brasil e a cultura do imediatismo

2007-08-12T06:28:00.000-07:00

"O brasileiro dedica-se pouco a planejar o futuro?

Vivemos uma cultura cujo centro de gravidade está calcado no “aqui e agora”. A razão histórica disso é que somos resultado da confluência de três outras culturas extremamente imediatistas. Como dizia Sérgio Buarque de Holanda, o colonizador ibérico veio para encontrar o paraíso e não para construí-lo, a exemplo do que aconteceu na América do Norte. Ele trouxe a noção do desfrute imediato e predatório. Por outro lado, nossa formação passa também pelo africano submetido à escravidão, o que deturpa terrivelmente a psicologia temporal. À medida em que não era dono nem de seu próprio corpo, não havia nada que o escravo pudesse fazer para melhorar seu futuro. Por fim, somos fruto da cultura indígena, adaptada a um meio em que se vive um momento de cada vez - é o ambiente da caça e da coleta, onde não há sequer a agricultura organizada, que é um enorme exercício de planejamento e ação inteligente no tempo. O encontro desses vetores só poderia produzir uma nova cultura fundamentada no imediato".

Da ótima entrevista do economista e filósofo Eduardo Giannetti da Fonseca, hoje no Caderno Aliás do Estadão.

A guerra dos americanos e as drogas

2007-08-07T18:27:00.000-07:00

Estressados e aborrecidos, soldados americanos no Afeganistão e no Iraque consomem heroína como válvula de escape.

Shaun McCanna escreveu uma longa reportagem para a revista Salon sobre o assunto.

Shaun conta como conseguiu comprar a droga facilmente num bazar de Bagram, local onde está instalada uma base aérea americana no Afeganistão.

Comprou a droga de um vendedor adolescente.

Shaun escreve que a verdadeira extensão do problema do consumo da heroína entre os soldados americanos ainda é desconhecida. Um porta-voz da base revelou que poucas informações sobre assuntos relacionados a álcool e drogas chegam às autoridades militares.

Dos 350 mil soldados americanos que pisaram o palco da guerra nas décadas recentes, cerca de 30 mil têm sido tratados do vício das drogas. Mas a situação atual no Iraque e Afeganistão ainda não aparece nas estatísticas.

Especialistas informam que os números acerca do uso de drogas entre veteranos costumam aparecer depois de 10 anos. Somente agora, por exemplo, é que a realidade sobre o uso de drogas durante a Guerra do Golfo está sendo conhecida.

Shaun conversou sobre o problema com soldados que regressaram da guerra. Mas eles não abrem o jogo, com receio de prejudicar ou desrespeitar os colegas.

Guerra e uso de drogas são situações relacionadas. Dois milhões e meio de americanos serviram no Vietnã. Desses, 14% se tornaram viciados.

Para especialistas, Afeganistão e Iraque, sobretudo o Iraque, podem se tornar um novo Vietnã no quesito consumo de drogas.

Tudo indica que também no sentido bélico.

Foto: Salon

Bergman, câmera, ação

2007-08-05T15:28:00.000-07:00

“Exijo dos outros o mesmo que exijo de mim: o melhor”.

Palavras de Ingmar Bergman durante uma coletiva que concedeu à imprensa sueca para apresentar seu último filme, Saraband, em 2003. A entrevista está no making of do filme, dividido em três partes, com legendas em inglês. Acima, a primeira parte.

Saraband foi realizado em digital como uma série para a televisão. Bergman proibiu que o filme fosse exibido nos cinemas. É a continuação do seu filme anterior, Cenas de um casamento, de 1973, e com o mesmo casal interpretado por Liv Ullmann e Erland Josephson, trinta anos depois.

Os videos mostram um Bergman já bastante cansado, mas ainda assim empenhado em extrair o máximo de uma cena. Ao seu lado podemos ver em várias tomadas a atriz Liv Ulmmann, a eterna musa do diretor.

Abaixo as outras duas partes do making of:

Parte I Parte II

Pontes que caem e a neligência de Tio Sam

2007-08-05T07:19:00.000-07:00

Descaso com infra-estrutura não é apenas privilégio do governo brasileiro. Nos Estados Unidos, o colapso da ponte sobre o rio Mississipi, no estado de Minnesota, na última quinta-feira, revelou a negligência da administração Bush.

Mais que depressa, o ministério dos transportes americano liberou verba de U$ 5 milhões para a limpeza e recuperação da área do desastre.

É pouco. O alerta é de John Nichols, em matéria da revista The Nation. O dinheiro não será suficiente sequer para ajudar na remoção dos corpos que foram arremessados no rio. Muito menos chegará para reconstruir a ponte que faz a ligação para Mineápolis, uma das cidades mais populosas da América.

Segundo Nichols, o desastre poderia ter sido evitado se o governo não negasse o repasse de fundos de infra-estrutura aos estados, e se aceitasse a responsabilidade de manter pontes, estradas, barragens e esgotos.

A queda da ponte não é uma ocorrência isolada. Nichols observa que essa é uma realidade diária nos Estados Unidos. Ele lembrou a explosão de um cano subterrâneo numa rua de Nova York dias atrás.

Tal como a tragédia de Congonhas, o risco de acidente com a ponte de Mineapólis era objeto de denúncias por parte de especialistas. A estrutura era deficiente e apresentava rachaduras.

A Sociedade Americana de Engenheiros Civis estima que U$ 1.6 trilhões precisam ser investidos, durante cinco anos, para pôr a infra-estrutura do país em boas condições.

Parece uma grana difícil de conseguir. Mas Nichols salienta que Bush deverá gastar U$ 1 trilhão de dólares para completar sua missão no Iraque.

Veja slideshow com fotos que testemunhas fizeram do local do desastre.

As mulheres e o mercado de trabalho

2007-08-01T15:00:00.001-07:00

Fala-se muito sobre as conquistas das mulheres no mercado de trabalho. Elas estão em toda a parte, e muitas vezes exercendo profissões que, em outros tempos, seriam ocupadas exclusivamente pelos homens.

Mas a esse avanço não têm correspondido melhores salários.

Segundo pesquisa divulgada hoje pela The Economist, as mulheres ganham menos que os homens em 27 países da União Européia.

Em 2005, essa diferença chegava a 15%.

Em alguns casos, o desnível é atribuído à alta segregação no mercado de trabalho, como na Finlândia. Ou porque, em alguns países, a maioria das mulheres não trabalha em tempo integral, como na Alemanha e na Grã-Bretanha.

O cenário muda, porém, em Malta, Itália e Portugal. Lá o contingente feminino com baixo nível de especialização é reduzido. Isso contribui para encurtar o hiato salarial entre homens e mulheres nesses países.

Todavia, é no setor privado que a desvalorização da mulher atinge níveis mais altos: 25%.

A distância aumenta de acordo com o nível educacional. Mulheres com nível superior costumam receber 30% a menos do que os homens.

Moral (perversa) da história: as mulheres poderiam perder menos salário se dedicassem o tempo delas a cuidar dos filhos.

Gráfico: The Economist/Eurostat

Addio, Antonioni

2007-07-31T15:26:00.000-07:00

"Alto, cerebral e deliberadamente sério, Antonioni lembra um tempo, na metade do século passado, em que ir ao cinema era uma atividade intelectual, quando passagens intencionalmente sem brilho de filmes com fama de difíceis estimulavam longas noites de discussões vagas nas calçadas dos cafés, e quando diretores da moda, como Antonioni, Alain Resnais e Jean-Luc Godard, eram perseguidos em Cannes por cinéfilos que queriam saber o que diabos eles pretendiam dizer com seu último escândalo".

Do obituário do New York Times sobre Michelangelo Antonioni, que morreu ontem na Itália aos 94 anos.

Bergman e o fim de uma era

2007-07-30T16:34:00.000-07:00

Blogueiros, jornalistas culturais, cinéfilos, críticos de cinema e escritores do mundo inteiro renderam suas homenagens ao cinesta Ingmar Bergman, que morreu hoje na Suécia.

O crítico Peter Bradshaw, do The Guardian, escreveu que a morte de Bergman representa o fim de uma era.

Para Bradshaw, Bergman era a inteligência de sua geração e, dos diretores do pós-guerra, era o que carregou nos ombros o fardo das questões morais.

“Ninguém fazia filmes como Bergman”, escreveu Bradshaw, “e mesmo Woody Allen, seu grande admirador, que chegou a imitá-lo uma vez, recuou anos atrás de sua experiência com a frieza sombria da seriedade bergmaniana, preferindo a comédia leve”.

Não que Bergman não fosse incapaz de fazer sorrir. Apesar de toda a carga dramática dos seus filmes, foi uma comédia, Sorrisos de uma noite de amor, que o tornou conhecido internacionalmente, segundo a BBC.

Mas Bergman estava bastante sozinho, analisa Bradshaw. “Sua presença eclesiástica e descarnada, nessa era de vídeo digital, camêras portáteis e mídia pós-moderna influenciada pela TV, estava fora do tempo”.

O gigante poluidor

2007-07-29T12:21:00.000-07:00

Gilberto Scofield Jr., correspondente de O Globo na China, comenta em seu blog sobre os efeitos que o crescimento econômico desenfreado daquele país vem provocando no meio ambiente:

"Com um crescimento da economia acima de 9% nos últimos 10 anos e um quinto da população do planeta, a China vive o inferno ambiental por conta de uma ênfase no desenvolvimento que exige pouca responsabilidade de dirigentes e empresários com políticas verdes. Alguns dados são dramáticos: segundo o Banco Mundial, a China tem hoje 16 das 20 cidades mais poluídas do mundo. Nada menos que 300 milhões de chineses não possuem acesso a água potável. E pelo menos 400 mil pessoas morrem prematuramente, todos os anos, de doenças causadas por poluição".

Gilberto Scofield Jr. é autor do livro Um brasileiro na China.

O fator humano

2007-07-28T14:36:00.000-07:00

A revista VEJA dá um furo sobre a tragédia com o Airbus da TAM. Foi humano o erro que levou à morte 200 pessoas, no pior acidente aéreo do país.

Segundo as análises iniciais das caixas-pretas, antecipadas por VEJA, o avião não conseguiu desacelerar por causa de um erro do comandante do vôo, Kleyber Lima.

A operação equivocada de um dos manetes (alavancas que regulam os funcionamentos das turbinas), no momento em que o avião tocou o solo, fez com que a turbina do lado esquerdo freasse, enquanto a do lado direita acelerava.

Dessa forma, o avião não conseguiu parar.

As informações preliminares obtidas pela VEJA descartam, portanto, o não funcionamento de um dos reversores da aeronave como causa principal do acidente.

VEJA, porém, destacou uma observação feita pelo brigadeiro Jorge Kersul Filho, chefe das investigações do Centro de Investigação e Prevenção de Acidentes Aeronáuticos (Cenipa), do Ministério da Defesa: a aterrissagem com reverso travado poderia ter influenciado psicologicamente os pilotos.

VEJA faz a ressalva de que o erro do piloto poderia ter sido minimizado se fossem outras as condições da pista principal de Congonhas, muito curta e sem áreas de escape. A revista nota que em acidentes provocados por causas similares, ocorridos nas Filipinas (1998) e emTaiwan (2004), a infra-estrutura das pistas contribuiu para que os danos fossem reduzidos.

Céu além fronteiras

2007-07-28T05:20:00.000-07:00

Céu é a mais nova queridinha da canção no Brasil. Neste video, ela canta "Valsa pra Biu Roque" acompanhada pela Orquestra Sinfônica de Amsterdam.

Os dias felizes da princesa

2007-07-27T04:36:00.000-07:00

Dez anos após sua morte, num acidente em Paris, a princesa Diana continua sendo notícia. Na Inglaterra, a jornalista e editora Tina Brown acaba de lançar o livro The Diana Chronicles, sobre a vida de Diana após o seu divórcio com o príncipe Charles.

A Vanity Fair divulgou um trecho do livro. Uma amostra:

Diana nunca esteve melhor do que nos dias seguintes ao seu divórcio. Despojamento era o nome do jogo, em sua vida e em seu visual. O corte começou com sua equipe do Palácio de Kensington, a qual ela reduziu a faxineira, cozinheiro e cabeleireiro. O assíduo Paul Burrel tornou-se o responsável por sua vida privada, combinando os papéis de relações públicas, motorista, office-boy, confidente e ombro amigo.

Em vida, Diana foi perseguida incansavelmente pelos paparazzi. A Vanity Fair mostra 17 fotos de momentos felizes da princesa, incluindo algumas pouco conhecidas da sua infância.

Foto: Camera Press/Spen/AL/Retna Ltd.

Celulares. Sinais eletromagnéticos não causam doenças

2007-07-25T17:11:00.000-07:00

Pessoas assustadas com as antenas transmissoras de sinais de celulares podem ficar tranqüilas. Pesquisa comandada pela psicóloga Elaine Fox, da Universidade de Essex, em Colchester, Inglaterra, revelou que não há evidências de que, no curto prazo, as radiações eletromagnéticas prejudicam a saúde.

Problemas como náusea, dor de cabeça e sintomas de gripe, atribuídos aos efeitos de radiações, podem ser psicológicos. É o que sugeriu Elaine Fox.

A pesquisa testou 44 pessoas. Após serem submetidas à informação de que os transmissores estavam ligados, as mais sensíveis reclamaram de incômodo, forte ansiedade e tensão.

Apenas duas pessoas do grupo acertaram quando lhes perguntaram se os transmissores estavam ligados ou desligados. De seis testes, acertaram os seis.

Esse resultado sugere que os sintomas são reais, porém não desencadeados pelas ondas magnética, e sim pelo fato de as pessoas acharem que estão próximas de uma antena telefônica.

A marca da campeã

2007-07-25T17:06:00.000-07:00

Maurren Higa Maggi. Ou Simplesmente Maurren Maggi.

Depois da suspensão por dois anos, por causa de doping, a volta por cima.

Ouro na prova do salto em distância, no Pan 2007.

Pé na estrada

2007-07-24T16:56:00.000-07:00

A crise aérea está provocando um curioso fenômeno no Brasil: as pessoas estão preferindo viajar de ônibus ou de carro próprio, mesmo quando as distâncias são muito longas. Adeus aeroportos e seus dias de balbúrdia, atrasos, tempo desperdiçado, medo.

O negócio agora é cair na estrada, segundo reportagem do site Congresso em Foco:

Assim como aconteceu no ano passado, quando um avião da Gol caiu ao se chocar com um jato, matando 154 pessoas, a previsão é que o movimento nas estradas aumente agora, depois do acidente com o Airbus da TAM, em São Paulo – tragédia que vitimou aproximadamente 200 pessoas.

Mas será que as nossas estradas são seguras? Não, não são:

Segundo o último levantamento divulgado pela Confederação Nacional dos Transportes (CNT), ainda em 2006, 75% das rodovias brasileiras têm algum tipo de deficiência.

Em termos de acidentes rodoviários, as estatísticas também não são lá animadoras. Entre janeiro e junho deste ano foram registrados 56.671 acidentes, cerca de 10,56% a mais do que o mesmo período de 2006. O total de mortes (3.111) também supera os de 2006.

Se nem tanto para o ar, nem tanto para a terra, o que fazer?

Não restam alternativas para o consumidor.

Segundo especialista ouvido pelo Congresso em Foco, o problema é de falta de “infra-estrutura crítica”, provocada pelo desmantelamento do Estado iniciado há 15 anos no governo Collor.

A conclusão da reportagem é desalentadora: com tantas dificuldades, talvez os brasileiros passem a viajar menos.

TAM: as mentiras do presidente

2007-07-24T15:55:00.000-07:00

A imprensa tratou excepcionalmente bem o presidente da TAM. Mas merece aplausos por ter investigado uma outra parte de seu depoimento: aquela em que promete toda a assistência à família das vítimas. Os repórteres foram buscar as vítimas de 1996, quando outro avião da TAM, um Fokker 100, caiu logo após a decolagem em Congonhas, matando os 99 passageiros e três pessoas que estavam por perto. E descobriram que a empresa continua, onze anos depois, discutindo o pagamento.

Do jornalista Carlos Brickman, em sua coluna Circo da Notícia, no Observatório da Imprensa.

Diário do terror nazista

2007-07-23T16:05:00.000-07:00

Os horrores do Holocausto, exaustivamente explorados por historiadores, escritores e diretores de cinema, nos dão a impressão de que nada mais há a ser contado.

Mas a revelação do diário de Rutka Laskier, uma judia polonesa de 14 anos, morta em Auschwitz em 1943, prova que o tema é inesgotável.

Rutka vivia no gueto de Bedzin, com os pais e um irmão pequeno. Em janeiro de 1943, ela começou a registrar seu cotidiano assombrado pela presença do nazismo.

No dia 16 de fevereiro de 1939, escreveu:

Hoje vi um soldado alemão arrancar um bebê das mãos de sua mãe e partir-lhe a cabeça com golpes contra um poste de eletricidade. A mãe enlouqueceu. Fico aterrorizada quando vejo uniformes. Estou me transformando num animal à espera da morte.

Mas o diário registra também flagrantes de ternura da adolescente:

Decidi deixar que Janek me beije. Afinal, alguém terá que me dar o primeiro beijo. Então, que seja Janek. Gosto.

Alguns meses depois ela seria deportada com a família para Auschwitz, onde morreria. Antes de partir, Rutka escondeu o caderno sob as escadas da casa onde morava. Confiou o segredo à amiga Stanislawa Sapinska.

Sapinska voltou ao local no fim da guerra, recuperou o diário e o guardou durante todo esse tempo. Incentivada por um primo interessado na história da Polônia durante a II Guerra, Sapinksa decidiu tornar público o drama de Rutka Laskier.

Sua história tem todos os ingredientes que podem transformá-la num sucesso editorial. Não se sabe se com o mesmo alcance do famoso diário de Annie Frank.

Dylan por Bryan Ferry

2007-07-23T16:02:00.000-07:00

Dylanesque, o novo álbum do cantor Bryan Ferry, revisita alguns dos grandes sucessos de Bob Dylan.

“Desculpe, Bob”, disse Bryan.

Mas não há o que desculpar. Não é fácil interpretar canções com uma identidade musical tão forte como as de Bob Dylan.

E Bryan Ferry saiu-se bem do desafio. No vídeo acima ele canta Positively 4th Street, um dos eternos sucessos de Dylan.

Turista americana critica a TAM

2007-07-21T08:19:00.000-07:00

Não faz muito tempo, a TAM era considerada um exemplo de eficiência no Brasil. A companhia do capitão Rolim Amaro, morto num acidente aéreo, chegava ao mercado estendendo – literalmente – um tapete vermelho para os seus clientes. Não era mera simbologia. Os aviões da TAM detinham o menor tempo de espera em solo. A pontualidade era uma de suas marcas.

Não era pouco num país em que prazos são constantemente desrespeitados, em qualquer atividade. Nem mesmo o acidente com um Fokker em 1996, também em Congonhas, matando 99 pessoas, abalou o prestígio da empresa. Então veio a crise aérea. De um caso de sucesso, a TAM viu-se engolfada num mar de protestos, críticas e reclamações.

A tragédia do vôo 3054 pode ter representado a gota d´água que faltava para que ruísse o que restava de credibilidade na TAM e em todo o sistema aéreo nacional. A comoção e indignação provocadas pelo novo desastre em Congonhas atravessaram fronteiras.

Elizabeth Spiers é uma escritora americana. Vive em Nova York. Em abril deste ano, ela visitou o Brasil com o namorado para passar alguns dias de férias. Em seus deslocamentos pelo país, voaram pela TAM. Em relato publicado na revista Slate, Elizabeth conta a experiência (acesso livre, em inglês):

A TAM é a pior empresa aérea do mundo. Venho afirmando isso repetidas vezes desde abril, quando eu e meu namorado passamos umas férias curtas no Brasil. Retornamos felizes com a viagem, mas traumatizados com a companhia aérea. Na terça, quando o Airbus 320 da TAM, num vôo doméstico, deslizou para fora da pista, tentou decolar de novo e se chocou contra um prédio de cargas da própria empresa, explodindo com o impacto e incinerando quase 200 pessoas, senti, com raiva (e, OK, com presunção), que minha condenação se justificava.

A roda viva em que Elizabeth e o namorado se viram envolvidos é bem conhecida dos brasileiros que têm viajado de avião:

Voamos de Nova York para São Paulo, depois para Manaus. Voltamos para São Paulo. Daí para o Rio. Voltamos de novo para São Paulo. E depois para Nova York. Isso tudo no espaço de nove dias – um itinerário que já seria brutal mesmo sem complicações -, com atrasos de horas em cada vôo, ou cancelamento. Meu namorado, que é repórter de turismo há 15 anos, e já aterrissou em pistas em sua maior parte de grama, com um terminal e um comitê de boas vindas local cobertos apenas por lama e penas de galinha, insiste: A TAM foi a pior experiência que ele já teve.

Nenhum dos fatores da crise aérea brasileira fica de fora da análise da americana. Mostrando-se bem informada, ela nota as dificuldades de trabalho dos controladores, as limitações da infra-estrutura, principalmente do aeroporto de Congonhas, e os constrangimentos que as autoridades impõem à TAM para operar, incluindo sempre escalas compulsivas em São Paulo.

A conclusão de Elizabeth Spiers é um alerta de que o caos aéreo está prejudicando o turismo no Brasil. Assustada com o que viveu, ela garante: embora o país seja bonito, não pretendo retornar tão cedo.

Björk e os musicais americanos

2007-07-21T08:16:00.000-07:00

A cantora islandesa Björk é famosa por experimentar várias referências. Em It´s Oh So Quiet, ela faz uma blague divertida dos musicais americanos. A canção, entremeada com compassos de uma valsa lânguida, é marcada pelo ritmo enérgico de big band.

Parece coisa de Hollywood. Mas é mais uma investida cheia de talento de Björk, que também dança no clip.

O fim de um oligarca

2007-07-20T17:28:00.000-07:00

Nos obituários sobre Antonio Carlos Magalhães, que morreu hoje em São Paulo, a marca predominante do respeito e da reverência. A voz dissonante ficou por conta de Daniel Piza, que lembrou em seu blog: morreu um oligarca, mas não a oligarquia:

Ouvia o rádio no carro e soube da morte de Antonio Carlos Magalhães. No Brasil, já escrevi, morrer faz muito bem à reputação. Dizer que ACM "modernizou a Bahia" e que seu filho Luís Eduardo seria um "ACM moderno", como se fosse elogio político, é um equívoco. ACM era o tipo de oligarca que mistura paternalismo e autoritarismo e vem dos tempos da República Velha; era um homem muito, muito rico, sobre quem pesavam suspeitas escabrosas, e que em mais de um episódio se mostrou, digamos, amigo das forças ocultas. Apoiou os militares, dominou a mídia regional, participou de inúmeras armações parlamentares. Espalhou seu nome por toda a Bahia, em muitas obras públicas, colheu abraços de artistas como Caetano Veloso e elogios de jornalistas "de esquerda", e os tucanos fizeram com ele o principal pacto para chegar ao poder. Nada disso significa que a Bahia e o Brasil não poderiam estar melhores se não fosse por ele. E afirmar que era pessoa doce com os íntimos e capaz de dividir ambientes entre os que o amam e o odeiam não torna seu legado mais leve. Por sinal, um oligarca morreu, mas outros seguem firmes e há toda uma mentalidade incrustada no sistema político que é oriunda deles - e se vê nessa ampla confusão entre privado e público, entre laços pessoais e méritos profissionais.

You Tube: herói ou vilão?

2007-07-19T16:01:00.000-07:00

Com cerca de 100 milhões de acessos diários, o You Tube é o maior sucesso da Internet. Sob o slogan “transmita você mesmo”, o mega site passou a representar o ideal de democratização da imagem num universo monopolizado por emissoras de TV e estúdios de cinema.

A promessa de que o You Tube quebraria esse monopólio não se concretizou. É o que acredita Nick Douglas, em artigo na Slate:

Era de se esperar que a Internet transformasse o mundo do vídeo em igualitário. Nunca mais uma oligarquia de provedores de conteúdo – algumas redes de TV, alguns grandes estúdios de cinema – controlaria aquilo que assistimos. A web dá às pessoas criativas uma audiência potencial de milhões, bem como incontáveis espaços para mostrar suas criações. Mas não é o rumo que as coisas tomaram. O vídeo na web não é uma oligarquia, é uma ditadura. Ou você está no You Tube, ou ninguém está assistindo.

Essa dominação acaba criando um mal-entendido, o de que achamos que web video é sinônimo do que aparece no You Tube. Isso, segundo Nick Douglas, tem limitado o significado do que pode ser video on line, e por causa dessa hegemonia outras opções inovadoras ficam eclipsadas.

Embora o You Tube não represente a única plataforma em que se pode veicular vídeos, acaba abocanhando 60% do tráfego on line. Além disso, Nick Douglas lembra que o site não foi o pioneiro em abrigar vídeos, mas o primeiro a fazê-lo bem. Inovações como o formato Flash, eliminando a exigência de plug-ins, asseguraram o sucesso da iniciativa. Outro fator determinante é que seus criadores não se apressaram em abolir conteúdo protegido por copyright.

O poder do You Tube é esmagador. Nick Douglas fornece um exemplo. Em agosto de 2006, um sujeito chamado Noah Kalina postou um mesmo vídeo simultaneamente no Vimeo e no You Tube. Foram registrados, desde então, 6 milhões de visitas no You Tube, contra apenas 100 mil no Vimeo.

Então, ante domínio tão avassalador, Nick Douglas indaga: de que forma outros sites poderão competir?

Aterrisando num porta-aviões

2007-07-18T17:27:00.000-07:00

A pista de 1.939 metros do aeroporto de Congonhas, em São Paulo, tem sido repetidamente criticada como perigosamente curta. No dia anterior, dois aviões derraparam com tempo chuvoso.

Os pilotos a chamam de porta-aviões.

É tão curta, e rodeada por bairros densamente povoados, que os pilotos são avisados para decolar e voar em círculos, caso ultrapassem os primeiros 300 metros de pista.

Por contraste, o aeroporto LaGuardia, em Nova York, tem 2.135 metros de pista que acomoda aviões similares, de acordo com a Administração de Aviação Federal dos Estados Unidos.

Trecho da matéria do correspondente Stan Lehman, da Associated Press, sobre a tragédia de ontem em São Paulo.

Muitas são as hipóteses que tentam explicar as causas do desastre com o Airbus da TAM: ausência de grooving (ranhuras que ajudam a escoar a água da pista), falha do piloto - que teria tocado o solo além do ponto permitido e tentado decolar de novo -, excesso de peso, problemas mecânicos na aeronave, acquaplanagem.

Será preciso esperar 10 meses para que o resultado das investigações seja conhecido. Mas, se for tomado como parâmetro a infra-estrutura do LaGuardia, apenas um pouco mais de pista em Congonhas poderia ter evitado uma catástrofe.

Foto: Agência Estado

A tragédia de Congonhas

2007-07-17T18:44:00.000-07:00

Um especialista, falando minutos atrás ao jornal da TV Cultura, comparou o aeroporto de Congonhas a um porta-aviões. Para quem já teve a oportunidade de chegar ou partir de Congonhas, a comparação é perfeita. A impressão é de que os aviões irão colidir a qualquer momento com um dos vários prédios da região. Assustador.

O acidente com o Airbus A-320 da TAM, que pode ter vitimado 176 pessoas, repercutiu em praticamente todos os grandes portais de notícias on line do planeta:

Alguns:

CNN: Avião cai no aeroporto de São Paulo

New York Times: Avião de passageiros cai em São Paulo

BBC: Avião no Brasil pega fogo após colisão

Três horas depois do acidente, a mídia televisiva brasileira deu uma pausa na cobertura ao vivo. A TV Cultura mantém o assunto com flashes e análises de autoridades. Instantes atrás mostrou um desabamento provocado pelo reflexo do impacto da aeronave da TAM.

A Bandeirantes ofereceu a cobertura mais vibrante, apesar das intervenções de Datena, com direito às lágrimas ao vivo da repórter Eleonora Paschoal, que se emocionou ao testemunhar a retirada das primeiras vítimas do prédio da TAM Express.

O desastre em São Paulo é o segundo num curto espaço de tempo. Não é preciso ser especialista em Brasil para saber que, logo, terá início um grande jogo de empurra para descobrir a quem atribuir a culpa por mais uma grande tragédia aérea.

A cara do Congresso

2007-07-17T15:08:00.000-07:00

No Brasil, as peripécias do Congresso monopolizam a cobertura da mídia. De tal forma que, não sem razão, a grande imprensa é acusada de ser monotemática, com seu foco direcionado para os bastidores da política de Brasília.

Mas, afinal de contas, quais são os grupos que hoje compõem o Congresso Nacional? O que ou quem de fato representam? E o que planejam desenvolver na atual legislatura?

As respostas estão no livro O que esperar do novo Congresso – perfil e agenda da legislatura 2007/2011, lançado em maio, em Brasília, numa iniciativa do site Congresso em Foco.

O livro revela, entre outras coisas, que os empresários estão em alta no Congresso. Dos 618 congressistas eleitos este ano, 219 são empresários distribuídos entre senadores (190) e deputados (29). Desde 1995 que não se faziam presentes de forma tão numerosa.

Outra bancada em ascensão é a dos ruralistas. Somam 120 membros no Congresso. Por outro lado, os evangélicos e os sindicalistas estão em baixa. O mesmo pode ser dito da representatividade das mulheres (9%) e dos negros (2,5%)

Outra informação curiosa do livro é que, apesar dos azarões, os fatores determinantes para a vitória de um candidato são o dinheiro, o poder e o berço.

Nesse balanço do Congresso, não poderia ficar de fora a questão familiar, tão cara na perpetuação das relações de poder nestes tristes trópicos. Trata-se da bancada dos parentes de políticos tradicionais – mães, filhos, irmãos, netos, cônjuges -, que responde por 112 integrantes (92 deputados e 30 senadores).

O livro teve o financiamento do grupo Brasil Telecom.

Contra o veneno da religião

2007-07-16T19:09:00.000-07:00

O jornalista Christopher Hitchens é um provocador. Os brasileiros puderam vê-lo de perto durante a Flip do ano passado. Em meio à onda antiamericanista que prevaleceu na festa de Paraty, Hitchens pôs o dedo na ferida e defendeu a ação americana no Iraque.

Sua metralhadora giratória não poupa qualquer tipo de autoridade. Sobre Madre Teresa de Calcutá, Hitchens disse que ela era uma “fanática, uma fundamentalista, uma fraude”. “Estuprador”, foi a farpa que dirigiu contra Bill Clinton. E não deixou por menos a respeito de Reagan: “Um lagarto estúpido e cruel”.

Agora o alvo de Christopher Hitchens é Deus.

Em seu livro “God is not great – how religion poisons everything”, ou “Deus não é grande – como a religião envenena todas as coisas”, ainda inédito no Brasil, ele combate a idéia de religião.

Hitchens falou do seu novo livro à revista literária Powells.

Eis o início da longa entrevista (acesso livre, em inglês):

Powells - Seu livro é um dos muitos que foram lançados recentemente contestando a religião.

Hitchens: É verdade. Livros como esse têm feito mais do que fariam há alguns anos. Acho que é porque as pessoas já estão fartas de intimidação religiosa: os cartuns dinamarqueses, a maneira como os partidos de Deus estão se comportando no Iraque e em outros lugares, e a tentativa de ensinar lixo às nossas crianças sob o pretexto estúpido do Desenho Inteligente, que acredita que a Aids é ruim, mas preservativos são piores. Acho que as pessoas estão cheias desse assunto. Daí que uns poucos indivíduos importantes e excelentes, como Daniel Dennet e Richard Dawkins, decidiram que é hora de sair e combater isso. Tenho a sorte de estar seguindo a onda deles, de estar sob suas influências.

Brasileiros, a revista

2007-07-14T18:01:00.001-07:00

Acaba de chegar às bancas a revista Brasileiros, a mais nova empreitada de um time de jornalistas liderado por Ricardo Kotscho e Nirlando Beirão. A proposta do novo veículo mensal é revelar um Brasil ausente da grande imprensa.

Neste sentido, a Brasileiros mira no exemplo da extinta revista Realidade, que em sua época, em pleno regime militar, apostava em caudalosas reportagens revelando um Brasil profundo e desconhecido. Não é exagero afirmar que a Realidade foi a primeira a praticar no país um tipo de jornalismo que ficou conhecido como new journalism.

Não à toa, a Brasileiros traz nessa edição inaugural uma entrevista com o escritor e jornalista Gay Talese, um dos pais daquele novo jornalismo, cuja filosofia era dar um tratamento literário ao conteúdo jornalístico, em longas reportagens. Muitas delas se transformaram em livros famosos, escritos por expoentes como Tom Wolfe, Truman Capote e Joe Gould.

Nollywood, o cinema na África

2007-07-14T15:54:00.000-07:00

A terceira indústria cinematográfica do planeta está... na África. Mais exatamente na Nigéria, de acordo com reportagem da revista Wired. Perde apenas para Bollywood, na Índia, e Hollywood, nos Estados Unidos. Em Nollywood, como tem sido chamado esse mercado, os cineastas produzem seus filmes em digital, editam em computadores caseiros e os vendem em VHS, DVD ou VCD. Com isso, criaram uma indústria de 250 milhões de dólares.

O que parece ser algo incompreensível para os padrões gigantescos de Hollywood se transforma em algo corriqueiro na Nigéria. Cineastas concluem filmes em prazos curtos, às vezes em até uma semana, e com baixo orçamento.

Essa indústria florescente foi alvo de dois documentários. No primeiro, This is Nollywood, os diretores Franco Sacchi e Robert Caputo acompanharam o diretor nigeriano Bond Emeruwa durante a realização do filme Check Point. O filme foi finalizado em apenas nove dias e custou 20 mil dólares.

Já no documentário Welcome to Nollywood, o documentarista Jamie Meltzer examinou o trabalho de três famosos diretores nigerianos em ação para completar seus filmes em prazos curtos e com orçamentos restritos.

Nollywood é movimentada por um grupo de cerca de 300 diretores, que chegam a produzir 2400 filmes por ano. A maior parte dos filmes é falada em inglês, fator que permite alcançar um público multilingüe.

A temática dos filmes engloba desde preocupações que refletem as transformações culturais e políticas que têm assolado aquele pedaço da África, como a corrupção, a Aids e a prostituição, até o folclore e comédias românticas. O objetivo é mostrar uma África sem qualquer tipo de filtro.

Nesse estágio do cinema nigeriano, o foco dos produtores não está ainda na qualidade, mas na massificação. No continente, a maioria das pessoas vive com apenas 1 dólar por dia.

A longa vida do tango

2007-07-14T14:08:00.000-07:00

Do derramamento dramático de Carlos Gardel à revolução de Astor Piazzolla, o tango permanece como símbolo musical da Argentina. Uma nova leitura do gênero tem sido realizada pelo Gotan Project, grupo argentino criado há cinco anos. Incorporando elementos da música eletrônica à rígida tradição do tango, o Gotan tem obtido resultados surpreendentes, como na canção acima intitulada "Diferente".

Pan sem estrelas

2007-07-12T17:23:00.001-07:00

O pan do Rio já começou.

A festa custou 2 bilhões de dólares, oito vezes mais do que o valor inicialmente projetado. Deverá se tornar um acontecimento inesquecível na história da cidade.

Há, porém, uma sombra pairando sobre o evento: a ausência de grandes estrelas na competição.

A lacuna foi comentada pela revista Sports Illustrated:

Décadas atrás, os jogos pan-americanos eram uma parada essencial para atletas latino americanos competindo para integrar suas equipes olímpicas. Americanos e canadenses enviavam suas maiores estrelas. Hoje muitos atletas da região simplesmente evitam os jogos, e a competição é utilizada na maioria das vezes para desenvolver jovens atletas.

Tornar o pan um espetáculo grandioso, como está sendo planejado no Rio, é, segundo a revista, uma estratégia brasileira para atrair outros eventos esportivos relevantes, como a Copa do Mundo de 2014 e os Jogos Olímpicos de 2016.

Todo esse esforço, porém, não deve esquecer o fato de que os jogos pan-americanos perderam algo do seu brilho enquanto competição esportiva.

Alguns números ilustram a decadência do pan: seus últimos recordes mundiais foram obtidos em 1979. E não se espera que sejam quebrados no Rio de Janeiro.

The Nation, mais uma vítima

2007-07-11T15:45:00.000-07:00

Há algumas semanas, o site NoMínimo foi à falência. Apesar dos esforços dos seus editores, não apareceu ninguém no mundo empresarial que quisesse continuar bancando a experiência jornalística mais radical da Internet brasileira.

Porém, não é só nos tristes trópicos que editores necessitam passar o pires para continuar defendendo uma proposta jornalística alternativa. Quem acessou hoje o site da revista The Nation, umas das poucas vozes independentes na atual imprensa americana, surpreendeu-se com uma mensagem assinada por sua publisher e editora Katrina Vanden Heuvel.

Eis a mensagem:

Em alguns dias, The Nation pagará uma das maiores contas que já tivemos de enfrentar – meio milhão de dólares-, por causa de um esquema no aumento das tarifas postais projetado por lobistas do conglomerado TimeWarner. Os custos postais para mega revistas como a Time, People e Sports Illustrated, do próprio grupo TimeWarner, continuarão muito menores, ou, em alguns casos, diminuirão, enquanto publicações menores, como The Nation, serão atingidas por um enorme aumento nas tarifas.

A solução encontrada por The Nation foi apelar para as doações dos seus leitores. Quem atender à convocação de Katrina Vanden Heuvel poderá fazer doações de 50 a 500 dólares, e qualquer outro valor espontâneo acima desse limite, com débito autorizado no cartão de crédito.

Se o esquema não funcionar, o The Nation terá de reduzir o alcance de sua cobertura, o que atingirá reportagens investigativas e assuntos ignorados pela grande mídia corporativa.

O momento crítico vivido por The Nation não deixa de ser um consolo para os que lamentaram o fim do NoMínimo. Em ambos os casos, guardadas as devidas proporções, são duas situações que evidenciam uma catástrofe há muito em curso. No caso do site brasileiro, o desinteresse dos donos do dinheiro em investir numa opção inteligente. No caso americano, o poder tentacular das grandes corporações midiáticas e sua estratégia para sufocar qualquer reação crítica ao establishment nos Estados Unidos.

Biocombustíveis e a discórdia entre Bush e Fidel

2007-07-10T16:31:00.001-07:00

Na revista Slate, William Saletan coloca Bush e Fidel frente a frente. O antagonismo não é mais a defesa intransigente do capitalismo de um lado e o socialismo do outro, mas a produção de biocombustível como fonte de energia que poderá substituir o petróleo.

“Quando você pensa que George W. Bush e Fidel Castro estão mortos – um politicamente e outro literalmente -, eis que reaparecem. A nova luta de ambos é pelo biocombustível, a conversão de coisas vivas em energia líquida. Um presidente diz que isso é um assalto à natureza e à humanidade. O outro diz que é uma revolução agrícola que libertará as massas. Bush é revolucionário. Castro, um reacionário”, escreveu Saletan.

Enquanto Bush aparece como um evangelizador na defesa do uso do biocombustível, principalmente depois que perdeu o controle do Congresso americano, Fidel surge defendendo o oposto. Para o chefe cubano, a idéia não passa de uma "monstruosidade".

A principal crítica de Fidel é que o biocombustível consumirá toda a oferta mundial de alimentos, levando fome às massas. O argumento de Fidel Castro acabou repercutindo e influenciando publicações de peso como a revista The Economist e a Foreign Affairs.

A Foreign Affairs, inclusive, veiculou um artigo com o título apocalíptico "Como os biocombustíveis irão matar os pobres de fome".

William Saletan contesta Fidel e se revela um entusiasta dessa nova matriz energética. Ele acredita que o biocombustível é a tecnologia do futuro. Será o ápice de uma transformação que começou com a revolução da agricultura, passou pela indústria e chegou à era da informação.

Sinal dos tempos

2007-07-08T07:15:00.000-07:00

A Tecnimage, fábrica de aparelhos de TV com tubos catódicos, a última do planeta, está fechando as portas, segundo reportagem (acesso livre, em espanhol) de hoje do jornal El País. Instalada em Barcelona, a empresa foi comprada pela poderosa Phillips holandesa em 1994. Tentativas de explorar novos segmentos, como os de equipamentos de LCD, não lograram êxito. O grupo não conseguiu honrar compromissos acumulados de 5 milhões de euros. Cento e trinta nove pessoas perderão seus empregos.

O desaparecimento da Tecnimage se deve ao sucesso dos televisores de tela plana que começam a invadir o mercado. O El País informa que em 2005 foi vendido um milhão desses aparelhos, número que dobrou em 2006. Para 2007 estima-se que as vendas atinjam os 3 milhões de unidades. Além do atrativo em si, há a seguida queda de preços, algo em torno de 40% só nos últimos 12 meses.

O universo dos muito ricos

2007-07-08T03:22:00.000-07:00

Os Estados Unidos possuem 3 milhões de milionários e 400 bilionários. Essa casta vive num país próprio, sem contato com pessoas pobres ou da classe média. O economista americano Robert Frank pesquisou os hábitos e costumes desses intocáveis e escreveu a respeito no livro “Riquistão”, nome de um lugar imaginário onde vivem os muitos ricos.

“Nunca foi possível enriquecer tanto e tão rápido na História. Não bastasse isto, tanto o governo Clinton quanto o Bush diminuíram os impostos para os mais ricos, nos EUA”, revelou Robert Frank ao jornalista Pedro Dória, em ótima entrevista (acesso livre) publicada hoje no Caderno Aliás, do Estadão.

Rock´n´roll contra o aquecimento global

2007-07-05T15:58:00.000-07:00

Tudo começou com o Concerto de Bangladesh, que teve como objetivo destinar fundos para combater a fome naquele país da África. O anfitrião foi George Harrison. O ex-beatle convocou uma constelação de astros para iluminar a festa.

Anos depois, foi a vez do USA for Africa unir as vozes de mais um time de estrelas do rock num basta contra a fome... na Africa. Depois veio o Live Aid, organizado por Bob Geldof. Décadas depois, o Live 8, também sob a batuta de Bob Geldof. E seguiram-se outros concertos de caráter humanitário pelos anos afora.

Agora a performance da vez é o Live Earth, e a razão de ser do evento é somar as guitarras contra as mudanças climáticas no Planeta. Trata-se de um megashow com previsão para durar 24 horas e ser assistido por 2 bilhões de pessoas. As apresentações acontecerão em 8 cidades: Londres, Xangai, Tóquio, Hamburgo, Nova York, Rio de Janeiro, Sidney e Joanesburgo.

A questão é: haverá entusiasmo para mais uma iniciativa dessa natureza? O London Telegraph levantou a questão e despachou ( acesso livre, em inglês) seus repórteres para conferir o ânimo do público nessas oito cidades. Para o jornal londrino, o Live Earth deve enfrentar o seu maior desafio: o desinteresse global.

Contudo, ao contrário da suspeita ventilada pelo jornal, os ânimos estão em alta para os shows. Em Londres, o Live Earth deverá ser visto por 90 mil pessoas no Wembley Stadium. Uma soma de fatores, como a ameaça de ataques terroristas e mudanças climáticas, poderia estar influenciando negativamente a realização do concerto. Mas os organizadores asseguram que a procura por ingressos foi tão alta que teriam vendido até duas vezes mais. Madonna será uma das grandes atrações em Londres, que terá ainda Metallica, Duran Duran, Genesis, Beastie Boys e até uma participação de Paul McCartney.

No Rio, o Live Earth deverá rolar na praia de Copacabana. O grande nome anunciado para a versão brasileira é Jorge Ben Jor. Para o London Telegraph, no Brasil o concerto verde só terá esse significado para uma elite de brasileiros educados e “eco-conscientes”. Para a grande massa desinformada, o concertão não passará de mais uma festa. Está ou não está coberto de razão?

Encontro de dois monstros

2007-07-04T18:33:00.000-07:00

Paul Auster não fala espanhol. Enrique Vila-Matas não fala inglês. Algumas coincidências os rodeiam. Ambos são editados na Espanha pela Anagrama. E tanto um quanto o outro morou em Paris. Foi relacionando essas semelhanças e diferenças entre eles que a revista Câmbio documentou o encontro dos dois monstros (acesso livre, em espanhol) no Instituto Cervantes, de Nova York.

No Brasil Vila-Matas ficou conhecido depois da publicação dos seus romances Bartebly e companhia e O mal de Montano. Já Paul Auster tem uma relação mais antiga com o leitor brasileiro. Dele já foram lançados por aqui: O livro das ilusões, A invenção da solidão e A trilogia de Nova York, entre outros romances.

O encontro entre o americano e o espanhol rendeu curiosas confissões de ambos os lados. Falando ao público do Cervantes, Vila-Matas conta que decidiu se dedicar à literatura inspirado pelo papel romântico que o ator Marcelo Mastroianni interpretou no filme A noite (de Michelangelo Antonioni). Na história, Mastroianni era casado com uma mulher elegante e talentosa, capaz de ler 200 páginas por dia. Mas Vila-Matas logo se deu conta de que para ser escritor de verdade tinha de escrever e deixar de ser Mastroianni.

Tanto um quanto outro foram questionados se algum dia se sentiram bloqueados. A resposta de Enrique Vila-Matas: “O escritor que não se encontra com o abismo, não é um escritor.” E a de Paul Auster: “Eu só espero poder escrever amanhã”.

Super mãezona

2007-07-04T16:36:00.000-07:00

Parece ficção científica. A advogada canadense Melanie Boivin, de 35 anos (foto ao lado), doou os próprios óvulos à sua filha Flavie, de sete anos. A menina nasceu com síndrome de Turner, uma doença que provoca o malfuncionamento dos ovários, por causa da ausência de um dos cromossomos X. Devido à falha genética, Flavie poderá não ter filhos. Com o ato maternal, aumentam suas chances de ser mãe – só que do meio-irmão. E Melanie seria ao mesmo tempo avó e mãe da mesma criança.

Pela permissão concedida por Melanie, os óvulos permanecerão congelados durante 20 anos. Ela deixou claro que a questão da fertilidade a entristeceu muito, por isso doou os ovários. No fim das contas, porém, teria doado qualquer órgão, até um rim, para a filha. Uma ampla e incondicional prova de amor maternal.

Melanie não quer que a filha se sinta obrigada a utilizar os óvulos maternos, quando o momento da decisão chegar. E, se chegar, ela terá de deixar de lado a questão ética. Mais uma vez, poderá contar com o apoio da super mommy. “Se ela quiser ir adiante, a criança será como qualquer outro neto para mim”, disse Melanie. Matéria completa aqui (acesso livre, em inglês) via revista Nature.

Globo na lona

2007-07-03T14:46:00.000-07:00

Nada a ver com a poderosa Rede Globo. Quem está indo a pique é a Livraria do Globo, considerada um dos símbolos da Rua da Praia, em Porto Alegre. Segundo matéria do Jornal Já, da capital gaúcha, uma loja de varejo ocupará o espaço antes reservado aos livros. Na vitrine serão expostos eletrodomésticos e móveis. Os livros ficarão restritos a uma vitrine dos fundos, “um tradicional reduto de camelôs”.

Quem assistiu ao filme Mensagem para você pôde acompanhar a revolta impotente de uma dona de livraria (Meg Ryan) que vê seu negócio ir pelo ralo, tragado por uma megastore de livros de propriedade de Tom Hanks, seu par nessa comédia romântica.

No caso da Livraria do Globo, não foi somente a concorrência de grandes grupos, como a Siciliano, Saraiva e Cultura, que está decretando o fim de uma empreitada que teve inicio em 1883. A má gestão também foi um forte ingrediente. Simplesmente faltou crédito. A empresa acumulou dívidas de R$ 1 milhão distribuído por sete bancos. E ainda passou a enfrentar ações de despejo de aluguéis de filiais.

Com o fim da livraria fecha-se uma página da história da vida cultural portoalegrense. Nos tempos áureos, a Globo mantinha uma sala dos tradutores onde se reuniam alguns pesos pesados dos pampas, como Herbert Caro, Mário Quintana e Érico Veríssimo.

Jovens autores

2007-07-01T03:51:00.000-07:00

Jovens autores sempre existiram na literatura. Mas hoje os candidatos a enfant terrible das letras contam com a mão providencial do marketing. E com o beneplácito dos cadernos de literatura, sabidamente mancomunados com as grandes editoras. Esse é um fenômeno particularmente forte no Brasil. Ponto pacífico.

Aqui e ali, contudo, surge um crítico disposto a desafinar o coro dos contentes. Foi o que fez Alcir Pécora, professor livre-docente e crítica literária da Unicamp. Disposto a tirar a limpo a mais recente safra de jovens escritores que debutaram e foram aclamados com entusiasmo pela mídia, como Santiago Nazarian, Daniel Galera e outros, Alcir se debruçou sobre seus livros.

O resultado dessa leitura está no Caderno 2 do Estadão, no texto O que existe de novo no front (acesso livre).

Do universo analisado, cerca de seis romances, Alcir salva a pele apenas de Daniel Galera e Carola Saavedra, ainda assim com ressalvas. Sobre Galera, Alcir chega a comentar que encontrou alguém "do ramo". E observa que Carola é estrangeira. No final, o saldo não é lá muito positivo para os outros noviços analisados pelo crítico.

Estrela literária

2007-06-30T15:29:00.001-07:00

Convidado da próxima Flip, a Festa Literária Internacional de Parati, Mario Vargas Llosa já está no Brasil. O peruano concedeu algumas entrevistas aos principais jornais do País falando de sua vida e de sua obra, que está sendo relançada no Brasil pela editora Alfaguara.

Ler Vargas Llosa é sempre uma garantia de grande fruição, seja como romancista, ensaista ou jornalista. Bom também é vê-lo em ação, como nesta entrevista ao jornalista Edney Silvestre para o programa Espaço Aberto, da Globonews:

Nela Vargas Losa, dono de uma empostação primorosa, revela detalhes pitorescos e pouco conhecidos de alguns dos seus livros mais famosos, como Pantaleão e as visitadoras, também transformado em filme de sucesso, e seu despreparo para concorrer à presidência do Peru, disputa que acabou perdendo para Alberto Fujimori em 1990.

iPhonemaníacos

2007-06-30T14:29:00.000-07:00

Esse aí ao lado é John Samson, um novaiorquino, em foto da agência EFE. Se dependesse do seu jeito desengonçado, dificilmente ganharia espaço na mídia. Porém, bastou ser um dos primeiros compradores do iPhone, da Apple, para curtir seus 15 minutos de fama.

O iPhone pode ser considerado a traquitana do ano. O marketing em torno do seu lançamento talvez explique a euforia dos consumidores. Matéria do El País (aqui, em espanhol), sobre a mais nova arma da Apple, destacou outros iPhonemaníacos tão entusiasmados quanto John Samson. É o caso de Kristian Gunderson, que viajou da Noruega para comprar o aparelho. “É um sonho que se transforma em realidade, é o melhor dia da minha vida”, comemorou Gunderson, já com seu iPhone em mãos.

Segundo o El País, o nome do novo telefone da Apple é a quarta palavra mais pesquisada na Internet. A novidade está em praticamente todas as mídias on line. Nem todas aplaudiram o brinquedo de Steve Jobs, o todo-poderoso da Apple. A revista eletrônica Slate, por exemplo, criticou as funcionalidades do iPhone. O título da matéria na capa do site revela tudo: iPhony (aqui, em inglês). Numa tradução livre significa algo como iFarsa. Para a Slate, o equipamento não entrega tudo que promete.

Mas, afinal, o que é que esse iPhone tem de tão especial? Trata-se de um telefone celular que combina as funcionalidades de um player de música e vídeo, com acesso à Internet. Para utilizá-lo, o cliente poderá optar entre três planos básicos (isso para os Estados Unidos), que oscilam entre 60 a 100 dólares. Sem impostos e qualquer tipo de taxa extra.

Nada mal, mas justifica tamanho frenesi? Seremos todos subjugados de forma acrítica pelos apelos da tecnologia?

Mitos baianos

2007-06-27T17:28:00.000-07:00

A Bahia é a terra da felicidade, onde pouco se trabalha e a alegria é uma marca inquestionável da convivência social. Será verdade? Essas são apenas algumas entre tantas imagens que se faz dos baianos. “Caymmi alimentou a idéia de que não se trabalha, mas baiano rala pra cacete”, contesta o antropólogo Antônio Risério, em depoimento à Revista Pesquisa Fapesp. Na matéria A ditadura da alegria, a revista questiona os mitos em torno da baianidade, muitos deles alimentados pelo Carnaval e seu poderoso marketing em Salvador.

A revista mostra que, embora a idéia de “terra da felicidade” já estivesse presente numa canção de Ary Barroso, foi com o surgimento da axé-music que a alegria passou a ser vendida como um produto para exportação. Os críticos alegam que isso só foi possível graças à ação do carlismo, que estabeleceu um domínio político de décadas na Bahia. Com o aval de Antônio Carlos Magalhães, parcerias foram estabelecidas entre a Bahiatursa e grupos de entretenimento.

O resultado não poderia ser mais prejudicial para o Carnaval de Salvador (um dos mais famosos do País): a festa, que antes era comemorada genuinamente pela população, ficou reservada ao domínio dos mais afortunados. Para alguns, o fim do carlismo pode trazer de volta a democratização do velho e tradicional Carnaval de rua de Salvador.

Nova revista: online e em video

2007-06-26T16:30:00.000-07:00

A revista eletrônica Slate, pertencente ao grupo do Washingon Post, acaba de criar um novo serviço. É a Slate V, ou a versão em vídeo de uma das mais prestigiadas publicações da internet. Uma “revista online em vídeo” é o que anunciam Andy Bowers e Bill Smee, editor e produtor. “Alguns segmentos serão familiares aos leitores habituais, e apresentarão colaboradores que vocês já conhecem há anos. Outros serão novos em folha. Eles cobrirão política, arte, ciência, business e tudo que pareça adequado para a Slate V”, escrevem Andy e Bill.

Inicialmente, o conteúdo da revista ficará a cargo dos editores. Algo diferente, portanto, da proposta do You Tube e sua filosofia do “broadcast yourself”, ou o “transmita você mesmo”. Se a idéia da turma do You Tube era pôr em xeque o monopólio da TV tradicional, acabou por criar uma tendência que, cedo ou tarde, contaminará tudo o que se fizer daqui por diante na Internet.

Não que a Slate já não viesse explorando as diversas possibilidades oferecidas pela Internet e suas linguagens. Entrevistas em vídeo, slide-shows e tudo o que permite uma comunicação multimídia está em suas páginas há tempos. Criar uma revista em vídeo é apenas mais uma ousadia da Slate, há 11 anos no ar.

Curiosamente, alguns vídeos já disponíveis no site foram extraídos do You Tube. Mas a Slate V chegou disposta a inovar. Uma das seções chama-se “Did you see this?”, ou “Você viu isto?”, onde o leitor encontrará os melhores vídeos selecionados da internet. Palavra dos editores.

“Assim como a Slate preenche a lacuna entre a imprensa diária séria e o caos barulhento da blogosfera, queremos que a Slate V ocupe o espaço entre a CNN e o You Tube”, afirmam Andy e Bill. É esperar para ver. Literalmente.

Nada será como antes

2007-06-24T14:39:00.000-07:00

Ótima a entrevista (“A marca indelével do escândalo”) concedida pelo cientista político Ricardo Lessa (foto ao lado), do Iuperj, à repórter Mônica Manir, para o caderno Aliás, do Estadão, sobre o processo que está sendo movido contra o presidente do Senado Renan Calheiros, por quebra de decoro parlamentar.

Na entrevista, o caso Renan funciona como mote para que diversos outros temas relacionados com os males da vida republicana no Brasil mereçam a análise de Lessa. Para início de conversa, Lessa não acredita que mesmo aqueles políticos que sofreram algum tipo de punição parlamentar saiam incólumes da situação. Cita o caso de Fernando Collor, que hoje amarga um limbo no baixo clero no Congresso, sem qualquer tipo de influência política. E de Paulo Maluf, cujo desempenho tem se limitado a manter sua imunidade.

O futuro de Renan Calheiros, segundo o cientista político, não será dos melhores: “Acho que pode acabar de uma maneira muito ruim para Renan, exatamente por ser ele o presidente do Senado. Não descartaria renúncia e perda de mandato”, afirmou Lessa. Há no episódio uma combinação de “informalidade oligárquica com formalismo jurídico”, segundo o cientista.

O formalismo jurídico, contudo, não assegura que a justiça poderá prevalecer. Nos bastidores da República, forças se movem para que prevaleçam as informalidades. No corpo a corpo diário, os políticos “criam de um lado um mecanismo formal perfeito de investigação e de punição, mas sabem que, na informalidade, derrotam politicamente o que é juridicamente correto”.

Para isso colaboraria a criação de foro privilegiado. “O que ele faz?”, indaga Lessa. “Cria uma espécie de blindagem jurídica em torno dos parlamentares para qualquer questão, para qualquer questão, inclusive de natureza criminal”.

Renato Lessa fala ainda sobre a tênue fronteira entre o público e o privado no Brasil, e o papel da Polícia Federal e da imprensa em todos esses escândalos. Leia aqui a entrevista completa.

Sertanejo, mineiro, brasileiro

2007-06-24T04:33:00.000-07:00

Certa vez, ao se referir ao líder pacifista Mahatma Gandhi, o cientista Albert Einstein profetizou que as gerações futuras dificilmente acreditariam que alguém assim teria existido. Os tempos deram razão ao gênio alemão. Hoje a imagem de Gandhi está mais para uma figura etérea, envolta num halo de santidade, do que para um homem de carne e osso que um dia viveu sobre a terra e que enfrentou desafios concretos pela independência da Índia.

O mesmo pode ser dito do sociólogo Herbert de Souza, o Betinho, morto há dez anos por problemas decorrentes do vírus da Aids. Em 1997, mesmo já abatido pela doença, Betinho liderou uma das maiores campanhas cívicas de que se tem notícia no Brasil. Arregaçou as mangas e convocou os brasileiros a abraçar a causa da doação de alimentos e fundos para combater a fome no país.

A história do “irmão do Henfil” acaba de ser contada no livro Betinho, sertanejo, mineiro, brasileiro (Editora Planeta), da jornalista Carla Rodrigues. Colunista do site No Mínimo, Carla trabalhou com Betinho no Ibase durante três anos. O privilégio dessa convivência com o seu personagem foi fundamental para a biógrafa. Apesar da proximidade, Carla informa na apresentação do livro que não foram poucas as dificuldades para recuperar o percurso do homem Betinho. O resultado revelou um ser humano tão excepcional quanto contraditório, conforme pode ser lido na apresentação do livro:

“Betinho nasceu no sertão semiárido do norte de Minas Gerais. Além de carismático na ação política, era também um sedutor na esfera privada. Sociólogo, foi pouco afeito às lides acadêmicas. Conhecido pela capacidade de pregar solidariedade, era capaz de ser profundamente egoísta. Democrático na vida pública, podia ser autoritário nas relações profissionais e pessoais. Famoso como “o irmão do Henfil”, símbolo da campanha pela anistia, viveu quase tanto tempo no exílio quanto na clandestinidade, experiência que o afetou profundamente”.

Clique aqui para ler a íntegra do primeiro capítulo disponível no site da Livraria Cultura.

Uma pedra rolando

2007-06-23T08:45:00.001-07:00

“Você não precisa ser um meteorologista para saber de que lado o vento está soprando”. Lida dessa forma, essa máxima soa fora de contexto, não? Contudo, fez muita gente refletir nos badalados anos 60. Saíram da cabeça pensante de Bob Dylan, proclamado um dos porta-vozes daquela geração.

Dylan está com 63 anos. Não é mais o garoto que provocou furor nos bares do Village, em Nova York, em suas primeiras aparições tocando um violão, soprando uma harmônica, destilando revolta inteligente contra o sistema. “Like a rolling stone”, um dos seus libelos mais famosos, foi eleita a canção do século numa enquete realizada pela revista Rolling Stone, em 2004. Foi a vitoriosa entre 500 músicas. Passado tanto tempo, as pedras continuam rolando para o bardo fanhoso nascido Robert Zimmerman em Ribbing, Minesotta.

Que o diga a entrevista por ele concedida à Rolling Stone, e reproduzida na Rolling Stone Brasil, edição de banca, em comemoração aos 40 anos da revistona americana. A idade parece ter “amaciado” Dylan, mas, olhando bem o que ele disse na entrevista, não é difícil perceber que nele permanecem as diversas personas que o caracterizaram como um dos artistas mais criativos do século 20. Lá estão: o visionário, o profeta, o poeta, o contestador, o individualista, o polêmico, o sábio.

Querem uma amostra de como Dylan ainda é capaz de propor leituras originais mesmo para temas tão surrados como os anos 60? Ele sustenta uma tese no mínimo polêmica: toda a energia que fermentou e fervilhou os trepidantes sixties só foi possível por causa da explosão da bomba atômica. Esses poderosos fluxos de energia permaneceram reverberando décadas afora e explicam o talento de tudo de rebelde e original que eclodiria na música americana, tempos depois. “Se você reparar em todos esses performers originais, eles eram movidos a bomba atômica: Jerry Lee, Carl Perkins, Buddy Holly, Elvis, Gene Vincent, Eddie Cochran”, afirmou Dylan na entrevista.

Mas nada parece definir mais a personalidade de Bob Dylan e, de certa forma, explicar sua trajetória camaleônica do que a resposta que deu sobre toda essa onda do aquecimento global e a necessidade de soluções por parte dos políticos: “Não espero que os políticos resolvam os problemas de ninguém. Nós temos que pegar o mundo pelos chifres e resolver nossos próprios problemas. O mundo não nos deve nada, não nos deve absolutamente nada”.

É como estivéssemos diante do Dylan de 19 anos, em início de carreira, confiando suas forças apenas na sua energia juvenil, lutando contra tudo e contra todos e abrindo caminho para deixar sua marca de um dos artistas mais originais que a cultura americana já produziu.

Magnum 60 anos

2007-06-12T18:34:00.000-07:00

“A Magnum é uma comunidade de idéias, que busca compartilhar qualidade humana, curiosidade acerca do que acontece no mundo, respeito com o que acontece e desejo de transcrevê-lo visualmente”.

Essas são palavras do fotógrafo Henri Cartier-Bresson, um dos criadores da mais famosa agência de fotojornalismo do mundo, em parceria com David Seymour e Robert Cappa.

A declaração de princípios de Bresson foi seguida à risca por sucessivas gerações de fotógrafos que contribuíram para manter viva a tradição da Magnum. A agência acabou de fazer 60 anos, e, para comemorar o aniversário, disponibilizou em duas galerias virtuais parte do seu desmesurado banco de imagens. A primeira pode ser vista aqui, e a segunda aqui. Uma foto para cada ano de vida da agência.

Seu time de talentosos integrantes produziu imagens que hoje pertencem ao imaginário mundial. Delas fazem parte os instantâneos de Henri Cartier-Bresson, que com sua tese do “momento decisivo” imortalizou anônimos e famosos, lugares conhecidos e rincões obscuros.

Numa das imagens, vemos a atriz Marilyn Monroe e o dramaturgo Arthur Miller. A foto, pouco conhecida, foi tirada em Reno, estado de Nevada, em 1960, pela fotógrafa Inge Morath. A legenda informa que, nessa época, o casal já estava separado, mas mesmo assim continuava trabalhando junto no roteiro do filme “Os desajustados”. A união dos dois foi considerada pela imprensa da época como o casamento da "bela" e a "fera", pois combinava o deslumbre de Marilyn com a inteligência de Arthur Miller.

Frida Kahlo é fashion

2007-06-11T19:08:00.000-07:00

No próximo mês de julho, Frida Kahlo completaria cem anos. Nada mais natural que a data seja uma boa oportunidade para celebrar a memória da grande artista mexicana. No entanto, se depender dos familiares dela, o centenário terá uma utilidade, por assim dizer, menos nobre. Em sociedade com um astuto empresário, a sobrinha e herdeira de Frida, Isolda Pinedo Kahlo, tem utilizado a imagem da tia para transformá-la numa marca.

“A Frida Kahlo Corporation lancará no mercado cinco modelos distintos de sapatos esportivos com imagens da artista. Planejam também uma linha de roupa. O que pensaria esta artista que lutou no campo do comunismo?”, questiona a revista Gatopardo, do México, na matéria “Frida Kahlo Corporation” (aqui, em espanhol).

O suposto purismo da arte em oposição à sua massificação colocada como um fato inexorável pelas leis do mercado tem promovido embates intermináveis. Indústria cultural, é como a coisa é chamada. Se viva fosse, Frida estaria imune a essa contaminação, e, por que não dizer, necessidade de sobrevivência num mundo em que o sentido da arte - ou a sua utilidade – tem sido posta em xeque?

Vá lá saber. Frida era um personagem excêntrico mesmo entre artistas. Seu polêmico relacionamento com o muralista mexicano Diego Rivera só fez exacerbar o mito em torno da sua figura. Mas até que ponto ela desaprovaria o uso de sua arte para alimentar a produção de mercadorias, da mesma forma que um sabonete ou um shampoo?

Como ela está morta, jamais saberemos. Enquanto isso, sua esperta sobrinha e o empresário Carlos Dorado alimentam planos mirabolantes de faturamento sobre o legado de Frida Kahlo. No negócio, Dorado leva 51% de participação. Diz a Gatopardo que ele já investiu 9 milhões de dólares na empreitada.

Algumas vozes erguem-se, porém, contra esse complô de comercialização do legado de Frida Kahlo. “É a prostituição de Frida”, bradou Ruth Alvarado Rivera, neta de Diego Rivera. Já Raquel Tibol, que conheceu Frida e Diego Rivera e chegou a escrever a biografia de ambos, não deixou por menos: “Não falarei desse mercantilismo perverso, nem me ponha nas mesmas páginas que Isolda”.

Sob protestos ou não, a Frida Kahlo Corporation mira o mercado, e o mais provável é que logo possamos usar sapatos, camisetas e calças com exclusivas etiquetas Frida Kahlo. Façam suas encomendas.

Bolañolatria

2007-06-10T16:19:00.000-07:00

Se um bruxo, um dia, olhando uma bola de cristal, afirmasse que surgiria no continente latino americano um escritor capaz de se ombrear com Jorge Luis Borges, Júlio Cortázar, Gabriel Garcia Márquez, Juan Rulfo e Mario Vargas Llosa, seria peremptoriamente taxado de muy loco.

Mas esse escritor surgiu.

Roberto Bolaño, cuja obra passa a ser conhecida no Brasil somente agora, é o cara. Nascido em Santiago do Chile em 1953, Bolaño viveu muito tempo no México e depois partiu para a Europa. Mais exatamente para a Espanha, como um expatriado, fugindo do golpe militar que derrubou o governo democrático de Salvador Allende.

Na Espanha, impossibilitado de trabalhar legalmente, Bolaño exerceu diversas atividades. Foi lavador de pratos, vigia noturno, camelô. Apesar das adversidades, jamais abandonou a literatura. No México, fez parte de algumas vanguardas poéticas. Essa experiência será o mote do caudaloso romance Os detetives selvagens, um dos três livros dele agora disponíveis ao leitor brasileiro, em edição da Companhia das Letras. O leitor que se regalar com Os detetives selvagens poderá mergulhar nos outros dois: Noturno do Chile e A pista de gelo.

No livro A verdade das mentiras, Vargas Llosa analisa o romance moderno. Ele escreveu: “Em todas as obras-primas do gênero, esse fator quantitativo – ser abundante, múltiplo, duradouro – está sempre presente: em geral, o grande romance é, também, grande”. Claro que há exceções. Mas, no caso de Os detetives selvagens, podemos afirmar: na mosca! Suas mais de 600 páginas são puro deleite de inventividade, energia criativa, irreverência e humor corrosivo. A história dos poetas real-visceralistas Ulises Lima e Arturo Belano, uma espécie de alter-ego de Roberto Bolaño, é na verdade uma “carta de amor” a sua geração, conforme ele afirmou certa vez.

Uma das matrizes literárias de Bolaño é o romance policial, porém esse não é um recurso que ele utilize da forma costumeiramente conhecida. Para Bolaño, o que menos importa é solucionar o crime. O que interessa mesmo é narrar os dramas humanos e seus mistérios insondáveis, tudo sob o efeito magnetizador de uma linguagem poderosa.

Roberto Bolaño morreu em 2003, aos 50 anos, de insuficiência hepática, mas antes teve a sorte de ver sua literatura reconhecida através dos vários prêmios que ganhou, e do reconhecimento (e algumas vezes do refugo) da crítica. Um ótimo histórico da vida e da obra de Bolaño pode ser lido aqui (em espanhol). E aqui uma entrevista (dividida em 6 partes) que ele concedeu à TV chilena.

Um escritor da estatura de Bolaño não deixou de atrair detratores. A revista Entrelivros que está nas bancas traz uma ótima análise do escritor espanhol Javier Cercas, a qual rebate boa parte da crítica (infundada) sobre a obra do chileno.